Алла Михеева и Илья Авербух (400 000 - 800 000 рублей)

1. Как называется комедия Гоголя?
2. Что говорят о газетной статье на актуальную тему?
3. Что помогает закрыть створки окна?
4. Кто или что, если верить Карлу Марксу, бродит по Европе?
5. Какой финт виртуозно исполнял Зинедин Зидан?
6. Как Юрий Олеша назвал писателей?
7. Что помогло Филеасу Фоггу выиграть пари в романе «Вокруг света за 80 дней»?
8. Для какой разновидности бильярда понадобятся 15 красных шаров?
9. В каком городе в 1943 году прошла первая в мире Неделя моды?
10. Как зовут мисс Марпл, героиню романов Агаты Кристи?
11. Каким певческим голосом поёт Иван Грозный в опере Римского-Корсакова «Царская невеста»?
12. Какая профессия была у Филиппа Пети, который в 1970-х годах арендовал вертолёт и кружил над зданиями Всемирного торгового центра?
13. Что, как недавно выяснили учёные, способны делать гусеницы большой восковой моли?
14. Что вдохновило Эдварда Мунка на картину «Крик»?

Вопросы второй паре игроков

Марина Ким и Пётр Толстой (1 500 000 - 0 рублей)

1. Что говорят о человеке, оказавшемся в затруднительном финансовом положении?
2. Что льётся из бытового кулера?
3. Что можно обнаружить на полушариях головного мозга?
4. Что такое хоккейный буллит?
5. Кого или что держит в руках шафер во время венчания?
6. Как называется птица семейства соколиных?
7. Чьё название не образовано от слова «весть»?
8. Какие страны соединяет Монбланский тоннель?
9. В каком из направлений христианства главой церкви может быть католикос?
10. Какой краситель делают из листьев индигоферы?
11. Какой день, если верить фильму «Тот самый Мюнхгаузен», подарил родному городу заглавный герой?

Ответы на вопросы первой пары игроков

1. "Ревизор"
2. на злобу дня
3. шпингалет
4. призрак коммунизма
5. "вертушка"
6. инженеры человеческих душ
7. линия перемены дат
8. английский снукер
9. Нью-Йорк
10. Джейн
11. никаким не поет
12. канатоходец
13. разлагать полиэтилен
14. извержение вулкана

Ответы на вопросы второй пары игроков

1. сидит на мели
2. штрафной бросок
3. венец
4. балабан
5. весталки
6. Италию и Францию
7. православие
8. басма
9. 32 мая

«Неделя моды » - словосочетание давно не новое. Если спросить любого человека о том, что же такое «неделя моды» или «неделя высокой моды », то можно будет получить вполне вразумительный ответ. Если давать определение этому словосочетанию официальным языком, то оно представляет собой важное и значимое событие в жизни моделей и дизайнеров, которые организовывают шоу с участием своих последних коллекций одежды. Это шоу происходит на глазах у зрителей, которые получают шанс оценить новые направления и тенденции, касающиеся модной индустрии в каждом конкретном сезоне.

Уже из названия «неделя высокой моды» можно догадаться о том, что событие длится не более недели и проводится в крупных центрах модной индустрии мира. Как правило, это общепризнанные столицы моды: Милан, Рим, Нью-Йорк, Париж.

Показы в Париже

Париж выделяется на фоне своих «соседей». Раз в 6 месяцев во Франции в «Карусели Лувра» можно наблюдать неделю моды. Многие авторитетные люди являются постоянными зрителями закрытия сезона.

Начались показы в далеком 1973 году. За это время по подиуму прошлись модели в нарядах от известнейших дизайнеров: Кристиана Диора, Нины Риччи, Шанель, Луи Виттона и других.

Главная изюминка любой парижской недели моды состоит в том, что дизайнеры не просто показывают публике свои неординарные модели, но и делают из простого показа настоящее шоу с продуманным сюжетом, а зрители, в свою очередь, получают просто фейверк эмоций. Именно по этим причинам ни Клаудиа Шиффер, ни Мила Йовович, ни Лили Ален, ни многие другие топ-модели и голливудские звезды не пропускают событие таких масштабов. Не раз в Париже публике доводилось увидеть коллекции Валентина Юдашкина и Алены Ахмадулиной, ведущих российских дизайнеров.

Неделя моды в Нью-Йорке

Нью-Йорк – это единственный город, находящийся не в Европе. На показах, которые организуются два раза в год, собираются самые влиятельные люди не только мира моды, но и политики. Яркое тому доказательство – присутствие на мероприятии такого масштаба Билла Клинтона, который в свое время был президентом США.

Самая первая неделя моды прошла еще раньше, чем в Париже, в 1943 году. Уже более 70 лет публика наслаждается неиссякаемым фонтаном идей дизайнеров. Немало и курьезных случаев произошло за это время, а некоторые из них изрядно веселят общественность. Например, бесконечные падения манекенщиц. Нередки и акции протеста, которые исходят от ярых защитников животных, выступающих против использования меха, и это далеко не все.

Как правило, неделя моды в Нью-Йорке проводится ежегодно в феврале, где дизайнеры представляют осенне-зимние коллекции, и в октябре – в период весенне-летних нарядов. Публика знакомится с показами и коллекциями от таких именитых дизайнеров, как Донна Каран, Майкл Корс, Марк Джейкобс.

Неделя моды в Милане

До 1979 года недели моды проводились во Флоренции, а позже перекочевали в Милан. Только в Милане неделя моды является настоящим олицетворением грациозности и изящности Италии. Смелые фантазии и идеи дизайнеров воплощаются в самые невероятные коллекции, которые только можно создать. Зрителям таких показов дарится возможность увидеть собственными глазами веяния и тенденции моды.

Отличительной и, пожалуй, самой главной особенностью итальянских показов, является их доступность всем слоям населения. Только в Милане по всему городу расположены огромные экраны, с которых ведутся прямые трансляции именитых показов. А иногда можно наблюдать и импровизированное шоу.

Италия – для итальянцев. И модная индустрия не исключение. 85% всех дизайнеров – истинные итальянцы. Хотя на показах встречаются и другие знаменитые модельеры и дизайнеры. Главными лицами являются Дольче Габанна, Гуччи, Версаче и Прада.

Что касается наших соотечественников, то они весьма благосклонно относятся к неделям моды в Милане и многие звезды шоу-бизнеса с удовольствием тратят баснословные суммы на коллекционные наряды. В Милане успели засветиться и Кира Пластинина, наряду с Юлией Далакян, которым выпала возможность представить итальянскому взору свои дизайнерские творения. Кстати, в Риме в 2008 году коллекция совсем еще юной Киры Пластининой, настолько поразила публику, что итальянская мэрия удостоила ее медалью, которая обычно достается самым молодым и талантливым дизайнерам.

Неделя моды в Риме

Рим не только столица Италии, но и одна из столиц моды. Италия богата на дизайнеров, поэтому ежегодно зрителям выпадает возможность увидеть модные показы еще и в Риме. Гуччи, Роберто Кавалли, Фенди и Валентино вместе с другими известнейшими домами моды дополняют прекрасные вечерние наряды изысканными ювелирными украшениями . Все это составляет главную «изюминку» показа.

В Риме, конечно, все поскромнее и нет такого бурного ажиотажа, если приводить в сравнение Милан, но нельзя не отметить и преимущества. Например, неделя моды в столице отличается изысканностью и светским характером. К тому же, чтобы сделать акцент и в который раз подчеркнуть великие традиции мира моды и культурное наследие страны, кроме основного показа организаторы проводят и иные культурные мероприятия.

Что у вас возникает в голове, когда вы слышите слова «показ мод»? Несомненно - шаблонная картинка, атрибутами которой являются красавицы модели, платья коктейльные и естественно подиум. Однако что же осталось без внимания? Где происходит событие? Какие мероприятия будут после него, и какие были до? Для многих эти вопросы не играют особой роли. Ведь они даже не приходят в голову, при просмотре фотографий сделанных на показе. Исключением являются дизайнеры - для них всё это очень значимо, и играет большую роль!

В данной статье мы обсудим, какие показы мод существуют, где они проходят, что выбирают сами дизайнеры для своих коллекций одежды либо аксессуаров.

Показ мод во время Недели моды

Неделя моды для многих дизайнеров является отличным способом для демонстрации своих коллекций. Обычно Неделя моды существует в каждой стране, а в некоторых проводятся даже несколько таких недель. Наряду с Россией две недели моды подряд проводятся и в Бразилии - первая Рио-де-Жанейро, вторая в Сан-Пауло.

Для дизайнера Неделя моды представляется отличным средством для презентации своих нарядов. При этом большая часть организационных вопросов перелаживается с его плеч на плечи организаторов мероприятия. Стоимость такой роскоши весьма высока, однако и оказываемые услуги вряд ли вызовут недовольство. Организаторы помимо предоставления подиума и гримерных комнат, решают все дела с прессой и безопасностью.

Однако не стоит думать что участвуя в Неделе, дизайнеру ничего не приходиться делать. Множество модельеров помимо поддержки организаторов Недели, предпочитают еще и самостоятельно договариваться с прессой и находить себе дополнительных спонсоров. Ведь зачастую им приходится своими силами оплачивать и находить моделей для показа. Но, не смотря на это, участвуя в общей Неделе моды, дизайнеры находятся в весьма выгодном положении по сравнению с другими вариантами.

Собственный показ мод

Некоторые дизайнеры, исходя из различных причин, предпочитают организовывать собственный показ. Такой вариант даёт дизайнеру много свободы, но естественно он более трудозатратный, ведь вся организация ложится на его плечи.

Собственные показы мод обладают рядом неоспоримых преимуществ. Наиболее главным из них является личный контроль, и как результат полное соответствие пожеланиям самого дизайнера. Такие отдельные показы обычно устраивают дизайнеры, у которых достаточно богатая клиентура, к примеру, Игорь Чапурин или Юлия Янина.

Где провести модный показ ? Модельеры, как правило, устраивая свои показы мод, выбирают дорогие шикарные банкетные залы, либо другие помещения соответствующие их высокому статусу. Если вы гость то вас встретит не охранник, а приятная молодая девушка. Вы не будете толкаться, ожидая своей очереди у входа, и переживать за место в зале.

Основной задачей при организации таких показов является обеспечение максимального комфорта для гостей. Дело даже доходит до предоставления гостям VIP-мест. Конечно, это дорогое удовольствие и не каждый молодой дизайнер может себе это позволить.

Все личные показы, можно условно разделить на три подвида:

Показ для клиентов

Представляет собой небольшой камерный показ, который рассчитан на ограниченное число элитных клиентов, но возможен и более широкий показ с множеством гостей и прессой. Главной сутью такого мероприятия является ориентация на клиентов. Обычно заказ больших залов необязателен, ведь такую презентацию можно провести даже в бутике, закрыв его на время.

Показ для байеров

Такого рода показ, не является, каким либо шоу, производится исключительно для байеров без сторонних гостей. Носит чистый бизнес-характер. Здесь презентуются вещи, которые пригодны для запуска в серийное производство. Отношение к байерам также должно быть безупречным, ведь от этого во многом зависит заключение сделки.

Как организовать байерский показ мод? Вы можете организовать подиум в рамках Федеральной оптовой ярмарки товаров и оборудования текстильной и легкой промышленности “Текстильлегпром”, где вам предоставят возможность продемонстрировать свой товар в формате дефиле, с реальными моделями, а также на выставке у вас будет собственный выставочный стенд, где потенциальные покупатели смогут поближе рассмотреть вашу продукцию.

Показ для друзей

Является наиболее бюджетным вариантом. Каждый из нас может его провести дома или на природе, взяв в качестве моделей пару своих подружек. В статусе гостей отлично подойдут друзья и родные. Конечно, вы также можете сделать из такого показа настоящее шоу - всё зависит от ваших финансовых возможностей.

Множество выставок собирающих производителей одежды, организовывают показы мод прямо своих площадках.

В принципе, это миниатюрная Неделя моды для специалистов, но тут меньше шума, нет толпы, спонсоров с закусками и отдельных аккредитаций. Такие показы происходят в режиме нон-стоп. За день может пройти большое количество показов с различным составом фирм.

К сожалению, на таких презентациях очень мало экспонентов. Ведь для того чтобы показать вещь её нужно снять со стенда, и время затрачиваемое на переодевание и дефилирование моделей может быть убыточным для фирмы. Вещи не видят потенциальные клиенты, и шанс заказа сводится к нулю.

Показ мод на личном стенде во время выставки.

Как и при собственном показе мод, некоторое число дизайнеров желают отлучиться от коллективного показа и устраивают личные демонстрации прямо на своем стенде. Да, мероприятие длится в течении десяти минут. Да, здесь нет большого подиума. Но, есть свои преимущества. Во-первых, это отличный способ для мгновенного привлечения клиентуры, во-вторых, это полноценная демонстрация своей коллекции. При этом дизайнер несколько не зависит от других участников, как при коллективном показе. Стоит также учесть, что одежда не увозится со стенда.

Также стоит обратить внимание на следующий момент. При коллективной выставке, всегда присутствует пресса, и фото новых коллекций тут же разлетаются по всему интернету. Для компаний которые опасаются за кражу своих идей, такая ситуация вряд ли нравится. А вот при показе на собственном стенде, они всегда могут нанять секьюрити, которые будут отгонять фотографов и запрещать им делать снимки.

Конкурсы подобного рода проводятся часто. В них могут участвовать как молодые дизайнеры, так и работающие промышленные марки. Показы на таких конкурсах практически аналогичны показам на выставках. Разница заключается лишь в том, что в конце победившие выигрывают приз или звание.

Участвуя в конкурсе молодых дизайнеров, участник может презентовать сразу несколько моделей. К примеру, мини-серию в 3-7 выходов. Требования, предъявляемые к таким мини-коллекциям, могут быть на всех конкурсах разными. Где-то оценивается креативность, где-то пригодность к производству, где-то соответствие модным тенденциям . Из этого видно, что коллекция может одержать победу в одном конкурсе и проиграть в другом.

Где можно провести показ одежды молодому модельеру? К примеру, на конкурсах молодых дизайнеров Русский Силуэт (участие бесплатно), на конкурсе «Экзерсис» (участие бесплатно), на московском конкурсе молодых модельеров (орг.сбор примерно 8000 руб), на Международном конкурсе "Bezgraniz Couture™" (победитель получит примерно 15 000 долларов!!!), на конкурсе молодых модельеров им. Н. Ламановой (оплачивается только работа моделей), на конкурсе молодых дизайнеров журнала Grazia (бесплатно), участие в таких конкурсах даст начало профессиональной карьеры для многих молодых дизайнеров.

В этом варианте показ мод представляется как элемент шоу. Представление коллекции происходит между стриптизом, танцами и музыкально-эстрадными номерами.

Яркий пример такого показа является показ коллекций Валентина Юдашкина на каждое 8 марта. Здесь поют артисты, танцуют балетные труппы, а между этими выступлениями в несколько приемов происходит демонстрация дизайнерских вечерних платьев. Преимуществом является то, что это публичное мероприятие, и на него можно попасть, купив билет в обычной театральной кассе.

Подобной схемой обладают и показы для ограниченного круга гостей. К примеру, в день открытия ресторана либо дня рождения владельца заведения. При этом показ сопровождается разного рода развлекательными номерами и сюрпризами.

Такие показы совмещают в себе принципы выставочных показов (общность тем коллекций и ориентация на продажи) и развлекательных шоу (номера с артистами, танцами и стриптизом), однако они всё-таки отличаются. Самым главным отличием является малый бюджет и некоторая одноразовость. Такое положение дел приводит к малому числу гостей, отсутствию освещенности в СМИ и низкому уровню организации мероприятия.

Справедливости ради, стоит отметить, что такие показы можно отнести к классу «отдельных» или «дизайнерских конкурсов». Однако малый бюджет не позволяет таким мероприятиям выйти в «высшую лигу» и они остаются чисто «местечковыми». По этой причине, на них приходят лишь друзья и представители местной «тусовки».

Однако это не говорит о том, что их не следует проводить. Главное помнить, что для вывода такого показа в более высокий ранг, требуется хорошо вложиться как в финансовом плане, так и в плане времени.

Малый бюджет не позволит устроить такое представление в достаточно серъезном помещении. Поэтому «тусовочные показы», обычно проводятся в домах культуры, местных клубах, и спортзалах школ. Наиболее оптимальным местом являются именно клубы. Здесь все условия для хорошего настроения - расслабляющая атмосфера и алкоголь. Вам также может понравиться:

Несколько раз в году знаменитые модельеры, чьи идеи становятся тенденциями моды, демонстрируют свои последние коллекции всему миру. Париж, Лондон, Нью-Йорк на целую неделю становятся столицами моды. Показы мод или дефиле - это демонстрация новых коллекций прессе и будущим покупателям. Это стартовая площадка для новых тенденций.

Что нужно знать о Неделе Моды

Мода и кутюрье живут в другом времени, намного опережающем настоящее. Так в сентябре и октябре происходят показы весенней коллекции, а в феврале и марте - зимней. Столицы моды в установленные сроки представляют по порядку свои «недели моды». Порядок один и тот же: Нью-Йорк, Лондон, Милан, Париж.

Показы никогда не пересекаются во времени, чтобы журналисты и покупатели смогли побывать на всех показах.

Прет-а-порте (prêt-à-porter)/ От кутюр (haute couture)

Чтобы хорошо различать эти виды моды, запомните, что прет-а-порте - это концепции для обычной повседневной одежды. От кутюр - это оригинальная и уникальная одежда. В Париже более 30 домов моды два раза в год устраивают показы прет-а-порте, в то время как коллекции от кутюр делают всего 10 домов моды. Коллекции от кутюр - это настоящие произведения искусства, рассчитанные на очень узкий круг клиентов. Такие уникальные модели одежды становятся воплощением стиля той или иной торговой марки. Показы прет-а-порте рассчитаны на более широкую публику, и в новом сезоне эта одежда с подиума попадет в бутики.

Как проходит сам показ

Как правило, показы моды проходят в местах, специально для этого предназначенных (например, Карусель дю Лувр). Под вспышки фотоаппаратов по подиумам проходят манекенщицы.

Но все чаще модельеры устраивают свои показы в неожиданных (заброшенные заводы), исторических (музеи) или совсем непривычных (арена парижского цирка) местах. Интерьер и магия места играет большую роль в успехе показа.

Обычно показ начинается с опозданием примерно на полчаса. Но как только начинают звучать первые звуки музыки, начинается настоящее шоу. Музыка и свет - очень важная составляющая показа. Модели идут по подиуму, сменяя друг друга и демонстрируя новую коллекцию.

Во многих случаях показ заканчивается выходом манекенщицы в свадебном платье. Это финальная точка. После чего на подиуме появляются все манекенщицы вместе с модельером, который приветствует прессу и зрителей.

После показа у прессы и именитых гостей есть шанс попасть за кулисы и пообщаться с модельером.

показ Burberry, London Fashion Week

Неделя моды , по англ. Fashion Week, сокращенно FW, - событие в мире моды, продолжительностью около недели. В течение Недели Моды дизайнеры одежды, Дома моды , бренды одежды имеют возможность показать зрителю и критикам свои новые коллекции.

История

Первая Неделя прошла в 1943 году, в Нью-Йорке . Главная цель мероприятия – поддержать модную индустрию во время Второй Мировой войны, когда французские дизайнеры не имели возможности работать и выставлять свои коллекции. Неделю организовала публицист, писавшая о моде, Элеанор Ламберт, назвала её «Пресс Неделя». При том, что Неделя была призвана поддержать французскую моду, мероприятие сыграло огромную роль в раскрутке американского фэшн-дизайна. Ведь в той Неделе участвовали в основном американцы. Vogue, который раньше писал только о французских модельерах, наконец, стал обращать внимание на американские находки в области дизайна одежды.

Уже к 1944 году Нью-Йоркская Неделя обрела свое постоянное место показов – это Бриант Парк. Это место оставалось за Неделями до 2010 года, пока мероприятие не обрело новое место - в Линкольн-центр.

Регламент

Традиционный финальный выход всех моделей в конце показа. Показ BCBGMAXAZRIA Spring-2013, NYFW

За неделю происходит несколько показов (шоу, дефиле) на различных подиумах. Каждое шоу автор коллекции оформляет по-своему. Показ сопровождается живой музыкой, либо фонограммой. Модели дефилируют по подиуму, демонстрируя наряды от дизайнера. В конце каждого к зрителям шоу выходит автор коллекции и все модели, принявшие участие в показе. Среди зрителей в основном владельцы франчайзинговых бутиков со всего мира, которые выбирают, какие из показанных вещей будут продаваться среди их клиентов, и соответственно из этих вещей делается заказ на фабрику для пошива конкретных моделей с целью продажи в бутиках.

Кроме этого, на показе присутствуют VIP-клиенты (которые имеют возможность сами напрямую заказывать понравившиеся модели, минуя бутики и магазины), а также селебрити (знаменитости, друзья марки, их присутствие добавляет интерес к коллекции и к показу). Приглашение популярных лиц имеет и рекламное значение, знаменитости привлекают к коллекции больше внимания простых потребителей.

Обязательные гости любых показов – модная пресса. На четырех главных Неделях всегда присутствует Анна Винтур (многолетний и авторитетный главный редактор американского Vogue). Представители глянца есть на каждом модном показе – это журналисты, редакторы отдела моды, редакторы отдела красоты, фотографы.

На некоторых Неделях показы проводятся в одном и том же помещении, но на крупных показах могут быть проведены в самых разных местах. Например, на Парижской Неделе 2009 года Дом Dior провел показ на железнодорожном вокзале, на Московской Неделе моды показы часто осуществляются в различных кафе и ресторанах.

Виды Недель моды

Анна Винтур - обязательный гость Недель в мировых столицах моды

- Обязательные , самые престижные, самые известные, никогда не отменяются, проходят в четырех столицах моды: Нью-Йорк, Лондон, Милан, Париж . Два раза в год, с показами весенне-летних коллекций (Spring-Summer, сокращенно SS) и осенне-зимних (Fall-Winter или Autumn-Winter, сокращенно AW или FW). Основу показов в этих городах составляют «местные» дизайнеры и Дома моды. Дважды выставить одну и ту же коллекцию дизайнеры не могут. То есть, к примеру, невозможно, чтобы одна и та же коллекция появилась и на Лондонской Неделе, и на Миланской. Таким образом, Нью-Йоркская Неделя моды в основном представляет достижения американских дизайнеров и Домов, Лондонская – британских, Миланская – итальянских, Парижская – французских. «Местный» материал показов – это костяк, но это не значит, что другим не позволено участвовать в Неделе. Например, на Лондонскую Неделю любят ездить российские дизайнеры, иногда они удостаиваются права выступить и на Парижской Неделе. Валентин Юдашкин представлял свою коллекцию Fall-2013 в Париже. Эти Недели ещё называют Ready-to-wear (аббревиатура RTW, в переводе – готовое платье) или prêt-à-porter (прет-а-порте).

- Дополнительные , в крупных столицах и городах: Австралиа, Бангалор, Манила, Джакарта, Берлин, Бангкок, Барселона, Сеул, Токио, Сан-Паулу, Лос-Анджелес, Лодзь, Гонконг, Буэнос-Айрес, Сингапур, Торонто, Мадрид, Москва, Киев. Как и в случае с обязательными Неделями, основу показов составляют местные дизайнеры. Но есть и приглашенные «звезды», именитые дизайнеры и Дома из столиц моды. У этих Недель могут быть свои направления. Например, в Портленд (Орегон, США) принято приглашать дизайнеров, делающих экологически чистые вещи.

Всего в мире проходит более сотни различных Недель моды, почти в каждой стране и точно на каждом континенте. В последнее время развиваются Африканские Недели и Азиатские. Для развития модной индустрии в каком-то регионе иногда Недели этого региона сначала проходят в мировых столицах (Лондон, Милан, Париж), а затем переносятся на родину. Так сейчас происходит с Африканскими Неделями, которые были показаны в Париже и Лондоне в 2012 году.

Часто названия Неделям дают главные спонсоры мероприятий. Так, Нью-Йоркская неделя сейчас официально называется Mercedes Benz Fashion Week, Московская неделя – Volvo Fashion Week. Есть LG Fashion Week, Master Card Fashion Week, l’Oreal Fashion Week и пр.

- Купальные , Swim Fashion Week. Недели, где демонстрируется пляжная мода, коллекции купальников . Проходят, как правило, в курортных городах, один раз в год, в преддверие пляжного сезона. Рио-де-Жанейро, Майями.

- Свадебные , Wedding Fashion Week (WFW). Недели, где демонстрируют свои достижения Дома свадебной моды.

- Межсезонные Недели моды , Resort Fashion Week, где показываются Resort-коллекции, межсезонные коллекции, или круизные коллекции. Одни из самых креативных Resort-показов – от Chanel. Раньше это были редкие показы, сейчас все больше дизайнеров делают межсезонные коллекции. Некоторые дизайнеры показывают свои межсезонные коллекции за пределами родного города. Например, Карл Лагерфельд показывает свои межсезонные коллекции Chanel в таких городах как Москва, Лос-Анджелес, Монте-Карло. Это связано ещё и с тем, что межсезонные коллекции имеют большую коммерческую направленность, создаются для продажи, в то время как основные сезонные коллекции часто являются более концептуальными. Показы в курортных городах и городах, где много богатых людей – это принято для межсезонных коллекциях, считается, что в этой среде такие коммерческие коллекции более понятны.

- Мужские Недели моды , Men Fashion Week. Недели, где показываются коллекции мужской одежды от известных марок и дизайнеров.

- Недели Высокой моды (Haute Couture), или Недели Кутюр. В них участвуют только определенные Дома высокой моды. Каждый год определяется список Домов (или дизайнеров), которые могут делать кутюрные коллекции и выставлять их на Неделях Haute Couture. В последнее время количество Домов Высокой моды значительно сократилось, если в 1946 году их было 106, то в 2000 году – всего 18, а в 2004 году всего 9 домов удостоились чести называться Домом Высокой моды: Chanel, Versace, Valentino, Dior, Givenchy, Gaultier, Lacroix, Mori, Sirop, Scherrer, Torrente. Однако Недели Высокой моды проходят ежегодно, и для других дизайнеров и марок является большим признанием приглашение сделать кутюрную коллекцию.

Детская Неделя моды, Лондон, март 2013

- Детские Недели моды , Kids Fashion Weeks. Это новшество последних лет. Начавшееся как развлечение, сейчас детские Недели проводятся все чаще. И даже в столицах моды. В них участвуют профессиональные детские модели и показываются коллекции известных марок и Домов. Например, на Детской Неделе моды в Лондоне в марте 2013 года были показаны детские коллекции AW-2013 от Kenzo, Little Marc Jacobs, Marni, Oscar de la Renta, Kickle by Alexandalexa, John Galliano, Roksanda Ilinic, Paul Smith Junior, Junior Gaultier, Tommy Hilfiger, Juicy Couture, Diesel, Nike, Chloe, Roberto Cavalli, Fendi, I Pinco Pallino, Boss Kids, Missoni.

Расписание Недель моды

Селебрити - обязательные гости Недель. Аманда Сейфрид - гость показа Givenchy, PFW, SS 2013

Недели моды демонстрируют коллекции задолго до начала соответствующего сезона, как правило, за полгода или за несколько месяцев. Чтобы покупатели смогли вовремя сделать заказ для своих бутиков, а пресса смогла заранее проинформировать читателей о предстоящих трендах и коллекциях.

Обязательные Недели (Нью-Йорк, Лондон, Милан, Париж) занимают в целом около двух месяцев. Идут последовательно, одна за другой. Это делается потому, что визажисты и модели часто задействованы во всех событиях, чтобы они успевали на работу. Весной 2012 года был небольшой скандал, когда организаторы Миланской Недели назначили неприемлемые сроки начала своей Недели, из-за чего модели не успевали приехать из Лондона в Италию, чтобы поработать на показах. После этого организаторы всех обязательных Недель подписали соглашение, по которому сроки оговариваются заранее, а Недели не перекрывают друг друга по срокам проведения.

В моде существует некоторая тенденция, по которой «тренды начинаются в США, а после едут в Европу». Поэтому презентация нового сезона начинается на Нью-Йоркской Неделе, далее – Европа, завершается все Парижем – родиной моды. И только потом – далее по Европе, Восточная Европа, Азия, Латинская Америка. То есть такой круг по планете.

За кулисами Недели моды, подготовка макияжа моделей

Расписание показов Недель прет-а-порте коллекций Весна-Лето: Проходят в осень предыдущего года (с сентября по октябрь). Например, Весна-Лето – 2012 была представлена осенью 2011 года (это правило работает для обязательных Недель).

Нью-Йорк (New-York Fashion Week, сокращенно NYFW) – сентябрь, как правило, первая или вторая неделя месяца

Лондон (London Fashion Week, сокращенно LFW) – вторая половина сентября

- Милан (Milan Fashion Week, сокращенно MFW) – первая половина октября

Париж (Paris Fashion Week, сокращенно PFW) – вторая половина октября

Расписание показов коллекций Осень-Зима: Проходят с февраля по март (обязательные Недели).

Мужская Неделя Осень-Зима показывается в Милане в январе, и ещё одна через неделю – в Париже. Мужская Неделя Весна-Лето проходит в июне (предыдущего года).

Женская Неделю Кутюр , как правило, проходит в Париже через неделю после Мужской парижской недели. Только мужская представляет коллекции на год вперед, а женский кутюр – на текущий год. Единственный раз, когда женская Неделя Кутюр была проведена за пределами Парижа – октябрь 2011 года, мероприятие прошло в Сингапуре.

Для межсезонных Недель нет строгого графика. Но, как правило, они проходят через 3 месяца после основных сезонных шоу.

Цены на билеты

Издание whowhatwear.com приводит следующие цифры:

• Билет в первом ряду на Нью-Йоркскую Неделю в сентябре 2014 года - 100 000 долларов . Селебрити (приглашенные знаменитости и звезды) получают эти места бесплатно.
• Билеты на Миланскую Неделю варьируются в зависимости от показа. На Prada, Fendi, Giorgio Armani это те же 100 тысяч долларов (на 1-й ряд), а на Miu Miu - 10 000 долларов на первый ряд на одного и 25 000 долларов на первый ряд на двоих.

Сколько получают знаменитости, присутствующие на показах

Считается, что знаменитости, которые сидят в первых рядах на показах на Неделях моды, - это друзья дизайнеров и приглашены они бескорыстно. Но есть и другие сведения.

Например, известно, что Рианна была приглашена Карлом Лагерфельдом в первые ряды своего шоу 2012 года, и получила за это 100 000 долларов . Есть слухи, что Джессика Честейн присутсвовала на показе Armani Privé и заработала на этом 80 000 долларов .

Есть также факты о том, что некоторые знаменитости, которые присутствуют на показах в первых рядах получают оплату не деньгами, а вещами из последних коллекций (такая тенденция развивается с 2010-х годах ). К таким селебрити относят певиц Бейонсе, Лилли Аллен.

В любом случае, присутствие селебрити на показах – это реклама для брендов и дизайнеров. Ведь фото с показов набирают до 2 миллионов просмотров . А есть такие бренды, на показы которых знаменитости приезжают без всяких приглашений от дизайнеров. К таким брендам относят Marc Jacobs , Zac Posen, Burberry . (по материалам издания WWD )

Ссылки

• Неделя моды в Нью-Йорке – уверенный взгляд в будущее , портал красоты MyCharm.ru
• Лондонская Неделя моды: макияж, который войдет в историю , портал красоты MyCharm.ru

Неделя моды (Fashion Week) – основное событие модной индустрии, на котором ведущие дизайнеры разных стран в форме модных показов представляют свои коллекции на следующий сезон. Показы модельеров следуют друг за другом. Существуют Недели моды , длительностью 6-7 дней каждая, и , которая идет 4 дня.

Недели, на которых демонстрируется готовая женская одежда, проводятся два раза в год: в феврале-апреле дизайнеры представляют осенне-зимние коллекции, в сентябре-отктябре – весенне-летние. Мужские Недели моды проходят в июле и январе. Проведение показов задолго до начала продаж осуществляется в основном для того, чтобы успели произвести закупки и доставку в , а журналисты — собрать материалы, выделить общие модные тенденции и определить .

Основные Недели моды прет-а-порте проходят в , . Они формируют модные тенденции следующего сезона. Открывает мероприятия «большой четверки» Нью-йоркская неделя моды, за ней проводится Лондонская, затем – Миланская, и завершает основные показы Парижская неделя моды. Чаще на Неделе моды определенной страны представляют свои коллекции дизайнеры-соотечественники, но это правило не всегда относится к основным Неделям моды.

Собственные Недели моды есть в большинстве развитых стран. Существуют специализированные Недели моды, представляющие определенный стиль или вид одежды, например, в Майами демонстрируются , в Нью-Йорке — свадебные наряды, в Палм-Спрингс — эксклюзивные дизайнерские изделия. Показы Неделями моды не являются.

Вход на показы Недели моды осуществляется по пригласительным билетам. В основном, на мероприятие допускаются представители модной индустрии (байеры, сотрудники и партнеры Модных домов, журналисты, модельеры), а также знаменитости и друзья дизайнеров.

Первая Неделя моды была проведена в Нью-Йорке в 1943 году, во время Второй мировой войны. Из-за военных действий США не могли следить за новинками парижской моды, и тогда Элеонор Ламберт, будущая основательница , организовала «Неделю для прессы», целью которой была демонстрация лучших работ американских дизайнеров журналистам. В современном виде Неделя моды впервые прошла в Париже в 1973 году.

Модная столица Италии заиграла весенними красками. Самые известные дизайнеры планеты представили коллекции будущего теплого сезона. Яркие дефиле переносят зрителей то в цветущие сады, то на солнечные пляжи. Элегантную классику сменяют смелые эксперименты. А роскошные наряды демонстрируют самые красивые модели.

Такого не видел ни Нью-Йорк ни Лондон. Парад топ-моделей. Первые красавицы мира: Алессандра Амбросио, Белла и Джиджи Хадид, Хэйли Болдуин и Изабель Гулар, все в нарядах из весенне-летней коллекции Альберта Феретти.

Один из первых показов миланской недели моды, как и положено, в стенах классического палаццо.

Кажется, сеньора Ферретти придумала одежду на любой случай. Для пляжа - самые разные модели купальников: бикини, закрытый. Для обеда в ресторане брюки и рубашки с так называемым "мокрым" эффектом. На вечер - легкие юбки и топы в паетках. И, конечно же, уже ставший хитом кашемировый пуловер с днями недели.

«Сочетайте его, с чем душе угодно: юбками-макси, брюками или шортами. Кстати, мы даже сделали специальную коллекцию свитеров для России с изображением сочных ягод черешни», - говорит креативный директор Альберта Ферретти.

Простые прически и легкий натуральный макияж, подчеркивающий естественную красоту. Шоу Max Mara начиналось вполне предсказуемо с классического для марки цвета кэмел. Обтягивающие боди, тренчи из легкой органзы, летние костюмы, о которых может мечтать любая бизнес-леди. Но что это? Поклонники итальянского бренда начинают перешептываться. Новая деталь коллекции - логотип. Он появляется везде, на одежде, ремешках, сумках и босоножках. Но, как известно, все новое - это хорошо забытое старое.

«Этот логотип мы нашли в наших архивах. Его придумали еще в 1958-м. Но, мне кажется, что сейчас он станет особенно актуальным и узнаваемым», - считает креативный директор Max Mara Ян Гриффитс.

Логотипом дело не ограничилось. В новом сезоне дизайнеры решили пошалить с привычными строгими образами, добавляя к платью дерзкий разрез, к брюкам - пояс из лент до пола, и кто сказал, что знаменитое идеально скроенное пальто Max Mara не может быть сделано из махровой ткани с ярким принтом?

Такого ажиотажа как на показе Moschino нет, пожалуй, ни на одном шоу. Пока фотографы борются за лучшие места, гостям остается лишь гадать, чем же на этот раз удивит главный хулиган миланской недели моды Джереми Скотт.

Цвести и пахнуть все начало здесь еще до появления моделей. На подиуме Moschino - живые цветы. Весь модный мир уже в предвкушении нового сезона весна-лето.

Цветочная лихорадка. С этого дня, если вам говорят, что вы похожи на клумбу, считайте это комплиментом. У Moschino есть для вас букет на любой вкус: розы, лилии, пионы. И можно сколько угодно говорить, что дизайнер просто в очередной раз эпатирует публику, делает он это с архитектурной точностью. Линии, форма, силуэт - высший класс.

«Это, конечно, метафора, я думал не столько о цветах, сколько о том, как раскрывается бутон, как гусеница превращается в бабочку, и каких усилий это требует. Вот, возьмите, скажем, балерин, меня вдохновляет их грация, но сколько труда у них за плечами, а ведь за красивыми пуантами не видно стоптанных в кровь ног», - отмечает креативный директор Moschino Джереми Скотт.

В общем, где розы, там и шипы. Своим балеринам Джереми Скотт разрешает носить грубые мужские сапоги и кожаную косуху прямо поверх пачек. Но и здесь не все так брутально. Ведь образу черного лебедя иногда так не хватает немного детской непосредственности. Какой же показ Moschino без их коронного "мультяшного кутюра"?

Вслед за Барби и героями Диснея, на клатчах и футболках появляются всеми любимые единороги и пони из 90-х. И даже если вы уже давно выросли из кукол, такой девчачий аксессуар от Moschino легко может стать для вас любимой модной игрушкой.