Изобразительная деятельность как средство всестороннего воспитания детей дошкольного возраста. Изобразительная деятельность как средство эстетического развития дошкольников

04.07.2019

Воспитание детей средствами разных видов искусства, формирование у них эстетического отношения к окружающему, потребности проявить себя в художественной деятельности (музыкальной, изобразительной, художественно-речевой, игре-драматизации) могут быть эффективными при условии, если будет обеспечено эмоциональное благополучие ребенка, если будут разработаны содержание и методы, которые обеспечивают его здравоохранение (предотвращение перегрузок, переутомления, гиподинамии).

Ст. 2 Закона РФ "Об образовании" устанавливает гуманистический характер образования, приоритет общечеловеческих ценностей, жизни и здоровья человека, свободного развития личности; воспитание гражданственности, трудолюбия, уважения к правам и свободам человека, любви к окружающей природе, Родине, семье .

В процессе изобразительной деятельности происходит становление процесса художественного развития детей, формирование которого невозможно без обучения детей способам художественно-образного воплощения замысла, передачи предметов, явлений. Такое обучение направлено на создание детьми художественного образа, учитывая при этом развитие индивидуальных способностей к изобразительной деятельности.

Обучение становится основой творчества детей. Необходимо не затягивать процесс обучения, а сразу же на втором, третьем учебном занятии предлагать детям вносить в процесс изображения элементы творчества. Например, по одному и тому же трафарету изобразить фигуры женщин, а с помощью разнообразных красок передать образы Доброй или Злой Феи.

При взаимосвязи обучения и творчества дети должны иметь возможность осваивать разные художественные материалы, экспериментировать, находить способы передачи образа в рисунке, лепке, аппликации. Воспитателям необходимо постепенно подводить детей, учитывая их возрастные и индивидуальные особенности, к возможности использовать вариативные приемы. При таком подходе процесс учебы теряет функцию прямого наследования, навязывания готовых способов действий. Дети имеют право выбора, поиска собственного варианта. Они проявляют свое собственное отношение к тому, что предлагает воспитатель. Создание условий, при которых дети эмоционально реагируют на краски, цвета, формы, выбирая их по собственному желанию, является главной необходимостью в организации творческого процесса .

Вместе с этим, необходимо знакомить детей раннего возраста с теми произведениями искусства, которые предусмотрены программами дошкольных заведений. Благодаря восприятию художественных образов в изобразительном искусстве дети имеют возможность полнее и ярче воспринимать окружающую действительность. Это способствует созданию детьми эмоционально окрашенных образов в изобразительном творчестве.

Кроме того, искусство помогает нам формировать у детей эмоционально-ценностное отношение к миру. Потребность в художественной деятельности связана прежде всего с желанием ребенка выразить себя, утвердить свою личную позицию.

Пока что проведено недостаточно исследований, в которых раскрывается специфика познания ребенком изобразительного искусства. В основном отмечается, что детям раннего дошкольного возраста доступны такие жанры, как пейзаж, натюрморт, скульптура мелкой пластики, портрет, иллюстрации, произведения декоративного искусства .

В результате изменения характера деятельности у детей на первое место выступал процесс - переживание ребенком этой роли, те действия, которые помогают ему получить продукт творческой деятельности. С другой стороны, свободный выбор содержания, средств передачи художественного образа снимает напряжение, усталость, делает процесс радостным, творческим. А потому самые главное условие - это создание обстановки эмоционального благополучия, в условиях которого ребенок может проявить лучше всего свою позицию, свое собственное желание действовать самостоятельно в рисовании, лепке, аппликации или творческом конструировании .

Воплощение собственных замыслов часто происходит путем взаимодействия разных видов деятельности: рисования, игры-драматизации, рассказывания, пения, движений (особенно это характерно у детей раннего возраста). Психологи считают, что такое явление является закономерным, ведь творчество детей синкретическое. В изобразительной деятельности необходимо пытаться стимулировать проявления у детей такого характера.

Необходимо стремиться, чтобы собственная изобразительная деятельность ребенка (при взаимосвязи ее видов) становилась синтетической, потому что ребенок одновременно использует разные способы цветной и пластической выразительности во время создания собственных композиций сюжетного или декоративного характера .

Изображения персонажей в рисунке и лепке часто связаны с сопереживанием, сочувствием, эмоциональным отношением ребенка к изображаемому образу. Именно поэтому широко используется взаимосвязь видов изобразительной деятельности, что предоставляет ребенку возможность выбора наиболее выразительного средства при создании конкретного образа. При взаимосвязи видов художественной деятельности часто происходит изменение видов деятельности. Например, ребенку трудно долго заштриховывать рисунок, он быстро устает, а потому большие формы (дом, крона дерева, тучи) можно предложить малышу вырезать из цветной бумаги и наклеить в соответствующих местах своего рисунка .

Таким образом необходимо давать возможность детям проявить свои способности и реализовать творческие замыслы. Развитию изображающего творчества детей содействует наличие хороших качественных художественных материалов (бумага, краска, сангина, цветные карандаши и фломастеры, пластилин, глина, ножницы, клей и т.п.).

Учитывая важный фактор - здравоохранение ребенка, необходимо отметить, что в период раннего возраста (от рождения до 2,5 лет) необходимо обращать все внимание на создание условий для эмоционального благополучия ребенка, когда он впервые знакомится с художественными материалами (красками, карандашами, бумагой, глиной), их свойствами и учится пользоваться ими. Радость познания, экспериментирования, открытие при создании простых по композиции рисунков, познания и выбор материалов - все это должно проходить без жесткого навязывания взрослым содержания .

В этот период происходят качественные изменения в изобразительном творчестве ребенка. Оно самоопределяется, проявляясь собственно в процессе создания продуктов творчества. Ребенок, рисуя или вылепляя для себя, вкладывает в это собственный опыт и свое виденье предмета или явления. Большинство исследователей считают, что это период изображения детьми отдельных форм и предметов. В этот период для детей главное - выразить свое мироощущение через цвет, форму, композицию, сюжет. У детей появляются любимые цвета, интерес к детализации, выделению характерных признаков персонажа, появляются любимые тематики у мальчиков и девочек. К сожалению, вышесказанное не всегда учитывается в педагогической практике.

Таким образом, основой художественно-творческого развития ребенка средствами изобразительного искусства и изобразительной деятельности мы определили такие:

личностная позиция ребенка, желание самовыразиться;

развитие способностей к изобразительной деятельности (в их структуру входят: эмоциональный отзыв, сенсорика, творческое воображение, ощущение цвета, формы, композиции, умения руки);

создание художественного образа - личностное отношение ребенка, эмоциональный отзыв, самоутверждение, выбор и предоставление преимущества средствам выразительности (живописных, графических, пластичных, декоративно-силуэтных); взаимосвязь разных способов и самостоятельный их выбор детьми;

синтез искусств для создания художественного образа, атмосфера эмоционального сопереживания, сотворчества, то есть акцентирование внимания на отдельных видах искусства (доминантах) и моделях синтеза:

) музыка, изобразительное искусство, изобразительная деятельность, художественное слово (трехуровневая модель);

) изобразительное искусство, художественная литература (двухуровневая модель);

) музыка, художественная литература; театрализующая деятельность, изобразительная деятельность (многоуровневая модель);

изменение структуры педагогического процесса и методов педагогического руководства. Это изменение предусматривает роль педагога в качестве помощника, соучастника творчества. Совместная деятельность взрослого и ребенка приобретает характер сотворчества. Позиция ребенка остается главной, ведущей, и педагог должен был принимать ее к сведению.

Образ в рисунке, лепке формируется в процессе активного педагогического руководства: образ от ассоциативного переходит к специальному. Возникают предпосылки развития сюжета, которое носит игровой характер. Образ в рисунке, лепке становится элементарно выразительным, как только дети овладевают средствами изображения, которые носят эстетический характер (ритм штрихов - мазков, контраст цветных пятен, их размещения, соотношения между собой).

Позитивные результаты в формировании образа достигаются при таких условиях: введение в деятельность ребенка ситуаций, которые требуют взаимосвязи учебных и творческих заданий; четкое представление ребенка о тех предметах, которые он будет рисовать, лепить, наклеивать. Это дает возможность ребенку изображать объекты, учитывая их внутренние связи, свойства и признаки.

Успех формирования образа зависит от ряда факторов. А именно: понимание детьми художественного образа, как в произведениях искусства, так и в собственных рисунках; умение эстетически воспринимать и оценивать действительность на основе развития ощущения цвета, воображения и фантазии. Языковое общение между детьми должно носить характер поэтапных словесных указаний и инструкций. Педагог при этом принимает на себя роль соучастника процесса, он является советчиком и помощником.

Накопление детьми в процессе обучения элементарных, конкретных знаний об окружающей действительности, овладение способами ее изображения содействует развитию образного мышления и образного воображения.

Во время анализа рисунков дети отмечают их образный характер: "Дремучий лес", "Веселые березы, как в хороводе". При этом ярче проявлялись индивидуальные особенности ребенка, желания выразить в рисунке замысел так, чтобы его поняли другие.

Раскрытие замысла и передача смысловой связи во время изображения образов в сюжетных рисунках осуществляется двумя способами:

ребенок рисует главные предметы, персонажей, а уже потом заполняет плоскость листа более мелкими деталями. Главные предметы выделяет размером, цветом, изображает их ближе к нижнему краю листа. В рисунках заметно использование таких композиционных приемов, как ритм, равновесие частей рисунка, динамика изображаемых образов, согласованность цветных пятен;

ребенок изображает знакомые предметы, которые для данного сюжета иногда вовсе не имеют существенного значения, а затем уже вносит в рисунок отдельные детали. Таким образом рисуют преимущественно те дети, у которых недостаточно развито воображение, фантазия, слабые технические и изобразительные умения и навыки. А потому приходится постоянно моделировать педагогический процесс с учетом индивидуальных особенностей каждого ребенка.

Таким образом последовательность формирования образа следующая: умение представить предмет, явление, осуществить взаимосвязь между ними в процессе замысла рисунка, лепки, аппликации; умение адекватно передать замысел в соответствии с требованиями задания и достаточно аргументировано оценить результаты творчества.

Успех этого процесса зависит от таких факторов: от понимания детьми художественного образа, как в произведениях искусства, так и в собственных произведениях; умение эстетически воспринимать и оценивать предметы и явления действительности; от сформированности изображаемых умений и навыков.

Таким образом, взаимосвязь между учебой и творчеством детей в изобразительной деятельности осуществляется на основе:

формирования у детей способов художественного восприятия произведений изобразительного искусства; нахождение логических связей между эмоциональным состоянием, выраженным в картине, иллюстрации, скульптуре малых форм и содержанием; установление соотношения между художественным образом и выразительными средствами разных видов искусства;

формирования у детей изобразительных умений и навыков при условии самостоятельного выбора детьми художественно-выразительных средств в соответствии с замыслом рисунка, лепки, аппликации для создания художественных образов.

Для развития художественного творчества эффективными являются такие педагогические условия:

опыт художественных впечатлений образов искусства;

определенные доступные детям знания, умения в отрасли разных видов художественной деятельности;

система творческих заданий, направленных на формирование у детей способностей создавать новые образы, используя для этого средства разных видов искусства;

создание проблемных ситуаций, которые активизируют творческое воображение ("дорисовывай", "придумай сам", "закончи оформление самостоятельно" и тому подобное);

материально обогащенная среда для занятий художественной деятельностью.

ВЫВОДЫ

Задачи изобразительного искусства и образования - помочь детям реализовать свои творческие задатки. Формирование культуры и творческих способностей в сотрудничестве ребенка и воспитателя находится в прямой зависимости от того, как она организована. Зарегламентованность действий воспитателя вызывает закомплексованность в сознании ребенка и наоборот - чем больше творческой свободы в действиях учителя, тем шире круг фантазий и творческих самостоятельных поисков у ребенка.

Восприятие произведений изобразительного искусства предусматривают активную деятельность зрительных чувств, которая нуждается в соответствующей подготовке ребенка. Ставя задачу развития художественно-эстетического восприятия, мы имеем решающие в учебно-воспитательном процессе следующие задачи:

развитие чувствительности на произведение изобразительного искусства;

развитие способности выражать свое отношение к произведению;

расширение объема знаний и представлений об искусстве (знакомство с национальными традициями и видами декоративно-прикладного искусства).

Эффективность эстетического воспитания существенно зависит, во-первых, от количества произведений, которые отобрал для показа воспитатель, а во-вторых, от развития чувственной сферы ребенка. Если мы не будем учитывать отмеченные условия, то потеряем важнейшую составляющую влияния искусства на ребенка - силу эмоционального влияния.

Определение детского творчества одной из первых дала Е.А. Флерина: «Детское изобразительное творчество мы понимаем как сознательное отражение ребенком окружающей действительности в рисунке, лепке, конструировании, отражение, которое построено на работе воображения, на отображении своих наблюдений, а также впечатлений, полученных им через слово, картинку и другие виды искусства. Ребенок не пассивно копирует окружающее, а перерабатывает его в связи с накопленным опытом и отношением к изображаемому» .

Дальнейшие исследования детского творчества еще более уточнили это определение. Н.П. Сакулина рассматривает изобразительную деятельность ребенка как способность к изображению, т. е. умению правильно нарисовать предмет, и способность создать образ, показывающий отношение к нему рисующего. Эта способность выражения и является показателем детского творческого начала .

Изобразительное творчество - это отражение окружающего мира в форме конкретных, чувственно воспринимаемых зрительных образов. Созданный образ (в частности, рисунок) может выполнять разные функции (познавательную, эстетическую), так как создается с разной целью. Цель выполнения рисунка обязательно влияет на характер его выполнения.

Сочетание двух функций в художественном образе - изображение и выражение - придает деятельности художественно-творческий характер, определяет направленность ориентировочных и исполнительных действий деятельности. Следовательно, определяет и направленность способностей к данному виду деятельности.

В.И. Кириенко рассматривает способности к изобразительной деятельности как определенные свойства зрительного восприятия, а именно:

Способность воспринимать объект в сочетании всех его свойств как устойчивое системное целое, даже если некоторые части этого целого в данный момент не могут наблюдаться. Например, увидев в окне только голову человека, мы не воспринимаем ее как отдельную от туловища (целостность восприятия);

Способность оценивать в рисунке отклонения от вертикальных и горизонтальных направлений;

Способность оценивать степень приближения данного цвета к белому;

Способность оценивать перспективные сокращения.

Однако выделенные способности позволяют сформировать только более или менее точное представление об изображаемом предмете и не дают возможности изобразить его. И тем более способности такого рода не позволяют создать выразительный творческий образ.

Для того, чтобы создать выразительны творческий образ нужна способности к художественному выражению:

Эстетическое восприятие явлений реального мира, т.е. непросто сенсорное восприятие, необходимое для изображения, но эстетическая оценка воспринимаемого явления, эмоциональный отклик на него, способность видеть, чувствовать выразительность предмета. Именно это-качество создает основу для выражения в графической форме того, что особенно поразило, удивило, обрадовало и т.п.

Интеллектуальная активность. Проявляется это качество в переработке впечатлений, отборе того, что поразило сознание, чувства, в направленности ребенка на создание нового, оригинального художественно-выразительного образа.

Н.П. Сакулина выделяет и другие свойства специальных способностей к изотворчеству : активность воображения, образность мышления, чувств, восприятия. Необходимое условие этой активности - наличие осознанной цели: стремление создать оригинальный образ и овладеть системой изобразительных умений и навыков. Очень важны для проявления способностей следующие компоненты: экспериментирование (поисковые действия), видение проблемы (образа) в новых связях, отношениях (ассоциативное мышление, воображение), актуализация неосознанного опыта.

В исследованиях Т.О. Комаровой по проблеме сенсорного воспитания дошкольников были изучены взаимосвязи сенсорного воспитания и обучения детей изобразительной деятельности, представлено содержание, доказана возможность развития ряда их сенсорных способностей .

Т.С. Комарова отметила ручную умелость как своеобразную сложную сенсомоторную способность, которую можно и нужно формировать в дошкольном возрасте . В структуре этой способности выделяются три компонента:

Техника рисования (способы правильного держания карандаша, кисти и овладение рациональными приемами их использования, овладение техникой линии, штриха, пятна).

Формообразующие движения (движения, направленные на передачу формы предмета).

Регуляция рисовальных движений по ряду качеств (темп, ритм, амплитуда, сила нажима) плавность движений, непрерывность, удержание направления движений по прямой, дуге, окружности, умение изменять направление движения под углом, переход от одного движения к другому, умение подчинять движения соразмерению отрезков по длине изображений или их частей по величине.

Разработав детальную методику формирования у детей этих сложных способностей, Т.С. Комарова рассматривает их как средство, овладев которыми ребенок сможет выразительно и без особых затруднений создать любое изображение, выразить любой замысел .

Изобразительная деятельность - одно из первых и наиболее доступных средств самовыражения ребенка, в котором проявляется своеобразие многих сторон детской психики. Изобразительная деятельность является мощным средством познания и отображения действительности, в рисунке раскрываются особенности мышления, воображения, эмоционально-волевой сферы. Так же как игра, она позволяет более глубоко осмыслить интересующие ребенка сюжеты.

По мнению А.В. Запорожца, по мере овладения изобразительной деятельностью у ребенка создается внутренний, идеальный план деятельности, который отсутствует в раннем детстве. Изобразительная деятельность выступает в роли материальной опоры дальнейшей деятельности ребенка дошкольного возраста .

В.С. Мухина отмечает, что изобразительная деятельность, оказывая специфическое влияние на развитие восприятия и мышления, организует умение не только смотреть, но и видеть, позволяет ребенку передавать предметный мир вначале по-своему и лишь позже - по принятым изобразительным законам. Использование цвета постепенно начинает влиять на развитие непосредственно восприятия и, что еще более важно, эстетических чувств ребенка.

Таким образом, занятия изобразительной деятельностью способствуют оптимальному и интенсивному развитию всех психических процессов и функций, приучают ребенка думать и анализировать, соизмерять и сравнивать, сочинять и воображать.

Условием, необходимым для творчества, является овладение навыками в данном виде искусства, так как иначе художник не сможет воплотить задуманные образы в реальные формы.

Для осуществления творческих замыслов необходимо также трудолюбие. Без него самый прекрасный замысел может оказаться неосуществленным. Все силы человека должны быть мобилизованы и направлены на выполнение поставленной цели. И.Е. Репин писал: «И при гениальном таланте только великие труженики могут достичь в искусстве абсолютного совершенства форм. Эта скромная потребность к труду составляет базу всякого гения» .

К старшему дошкольному возрасту у ребенка все больше развивается уровень аналитико-синтетического мышления, что имеет важное значение для процесса изображения.

Все большую роль в деятельности начинает приобретать воображение. Но образы воображения у младшего дошкольника еще неустойчивы, фрагментарны, что сказывается и на его рисунках. С возрастом воображение становится богаче, дети могут самостоятельно продумывать содержание своей работы, вводить новые образы.

Для дальнейшей изобразительной деятельности и развития творческих начал, этот период играет важную роль, так как ребенок знакомится с тем материалом, с помощью которого он может воплощать свои представления в образах.

Когда он начинает понимать, что оставляемые карандашом следы могут что-то обозначать, и по своему желанию или по предложению взрослого старается нарисовать какой-то предмет, тогда его деятельность приобретает уже изобразительный характер. У ребенка есть замысел, цель, которую он стремится осуществить.

Основополагающая задача изобразительной деятельности состоит не столько в том, чтобы научить детей изображать какие-либо предметы и явления, сколько в том, чтобы оптимальным образом использовать ее в качестве важного педагогического средства, направленного на преодоление или ослабление присущих детям проблем. Она связана с развитием интеллектуальных свойств личности дошкольника.

В процессе занятий изобразительной деятельностью кроме основной задачи решаются ряд специальных взаимосвязанных задач.

1-я задача - воспитание ребенка, направленное на формирование ощущений, восприятия, представлений на основе использования всех сохранных анализаторов и их компенсаторных возможностей.

2-я задача - формирование у детей представлений о воспринятом, сочетание воспринятого со словом, накопление образов (зрительных, двигательных, осязательных), которыми ребенок может оперировать и которые он может выделять по слову.

3-я задача - эстетическое воспитание детей (имеется в виду формирование хорошего вкуса, умения правильно оценить доступное по содержанию произведение искусства, эмоционально отнестись к прекрасному и т. п.)

4-я задача - формирование у детей умений и навыков изобразительной деятельности в той мере, в которой они необходимы для правильного отражения воспринятого.

творческий воображение изобразительный

Введение

Тема настоящей работы - «Изобразительная деятельность как средство эстетического развития дошкольников».

Формирование творческой личности - одна из важных задач педагогической теории и практики на современном этапе. Решение ее начинается уже в дошкольном возрасте. Наиболее эффективное средство для этого изобразительная деятельность детей в детском саду. Рисование является одним из важнейших средств познания мира и развития знаний эстетического восприятия, так как оно связано с самостоятельной, практической и творческой деятельностью ребенка. Занятия изодеятельностью способствуют развитию творческих способностей, воображения, наблюдательности, художественного мышления и памяти детей.

Обучение рисованию в дошкольном возрасте предполагает решение трёх взаимосвязанных задач:

Пробудить у детей эмоциональную отзывчивость к окружающему миру, родной природе, к событиям нашей жизни;

Сформировать изобразительные навыки и умения;

Развить творческие способности дошкольников.

Эффективным средством ее решения в дошкольном детстве является изобразительное творчество. Практика показывает: разнообразные художественные техники являются эффективным средством усвоения дошкольниками закономерностей композиции и колорита и могут обеспечить развитие детского изобразительного творчества в целом. Творчество - это обязательное условие всестороннего развития ребенка, оно делает его богаче, полнее, радостнее, пробуждает фантазию, учит мечтать, придумывать что-то новое и еще неизвестное. В процессе творчества ребенок развивается интеллектуально и эмоционально, определяет своё отношение к жизни, и своё место в ней, выражает себя и свои чувства, приобретает опыт взаимоотношений, совершенствует навыки работы с различными инструментами и материалами. Рисуя, ребенок формирует и развивает у себя определенные способности: зрительную оценку формы, ориентирование в пространстве, чувство цвета. Также развиваются специальные умения и навыки: координация глаза и руки, владение кистью руки.

Объект исследования в настоящей работе - изобразительная деятельность.

Предмет исследования - изобразительная деятельность как средство эстетического развития дошкольников.

Цель работы - рассмотреть значение изобразительной деятельности в эстетическом развитии дошкольников.

Для того, чтобы данная цель была достигнута нами в полном объеме, в работе необходимо последовательное решение следующих задачи:

·Рассмотреть природу и психологические особенности детского рисунка;

·Выявить основные этапы становления детского рисунка;

·Определить сущность и значение эстетического развития и эстетического восприятия;

·Представить сущность восприятия художественных произведений на занятиях по изобразительному искусству как средство эстетического развития.

Теоретико-методологической основой исследования являются труды, главным образом, отечественных авторов, посвященные проблемам развития воображения детей дошкольного возраста, в частности М.А. Дедюлиной, Ю.Б. Борева, Н.А. Ветлугиной, М.А., В.С. Мухиной и других.

1. Значение детского рисунка в развитии личности ребенка

1.1 Природа детского рисунка. Психологические особенности детского рисунка

Очень часто, когда ребенок не может высказать и передать свои ощущения и чувства словами, он делает это другим способом, через свои поступки, игры и рисунки. И занимаясь последним, дети через рисунок передают тот мир, в котором они живут. Самой популярной темой в детском рисунке чаще всего является дом, семья, игрушки, окружающие предметы, а так же элементы пейзажей которые он видит из окна или во время прогулок с родителями. Прежде всего, данный факт объясняется тем, что ребенок через свой рисунок пытается передать окружающим все, что он чувствует на данный момент. И, конечно же, на первом месте в его рисунках мама, папа, братик или сестренка. Именно их изображения ребенок рисует в первую очередь, всегда рядом с собой и одинаковым цветом, как бы высказывая благодарность за то, что они есть и всегда готовы прийти на помощь.

В раннем дошкольном и более позднем возрасте каждый рисунок, выполненный ребенком, имеет определенное смысловое значение. Проведя анализ детского рисунка можно понять и увидеть, какие у ребенка отношения в семье, чего он больше всего боится, и какие проблемы его преследуют на данный момент. А так же проследить, как на разных возрастных этапах происходит умственное развитие ребенка.

Как правило, в младшем возрасте до пяти лет все детские рисунки носят спонтанный, позитивный или негативный характер. Они несут все перечисленные выше смысловые ассоциации, но не имеют твердых правильных линий. В более же позднем возрасте линии меняются на более правильные, дети начинают изображать точные силуэты людей, животных и окружающих их мир предметов.

При психологическом анализе отдельно взятых рисунков следует знать и в обязательном порядке учитывать особенности детского поведения в той или иной ситуации. Например, если ребенок по каким-то причинам отказывается рисовать близких ему людей из семейного окружения, значит в семье у него не все благополучно, и это уже повод для того чтобы насторожиться и отследить ситуацию.

Таким же образом можно отследить привязанности ребенка к членам семьи, и кому из них он в первую очередь отдает предпочтение, ведь рядом с собой он обязательно нарисует самого любимого человека. Самой идеальной ситуацией в данном случае считается, когда ребенок находится в центре рисунка, а мама и папа рядом с ним.

Очень большое значение имеет и то, как ребенок передает тот или иной рисунок, насколько полно заполняет полезную площадь листа, и какие цветовые гаммы при этом использует. Если рисунок располагается по всему полю листа, значит ребенок уверен в себе, он прекрасно осознает свои намеченные цели и обязательно добьется требуемых результатов.

Также следует изучить цвета рисунка, используемые ребенком. В зависимости от того, какое у ребенка на данный момент настроение, он расставляет разные цветовые приоритеты. Например, если какое-то изображение ребенок наносит карандашом агрессивных цветов, значит и отношение у него к данному предмету такое же негативное. Но не стоит сразу пугаться. В некоторых случаях нужно просто расширить цветовые представления ребенка.

В любом случае изучая внимательно детский рисунок, обо всех непонятных родителям моментах лучше расспросить у самого художника, в доверительной беседе он раскроет взрослому все свои секреты. И если действительно в рисунке есть негативные моменты, то после беседы со взрослым ребенок, почувствовав перемену настроения, охотно изменит изображение в более позитивную сторону.

1.2 Этапы становления детского рисунка

В онтогенезе детского рисунка выделяют следующие этапы.

Доизобразительный период - это период «каракулей», «марания», который, начинаясь в возрасте 1,5-2 лет, длится вплоть до 3-3,5 лет. Этот этап продолжителен и неоднороден. Некоторые авторы делят его, в свою очередь, на более мелкие стадии: подражание движениям взрослых; разглядывание каракулей; рисование линий; повторяющиеся каракули; орнамент (овладение первичной формой); появление изображения.

Различают стадию «марания», стадию ритмических каракулей, ассоциативную стадию.

На первой стадии в течение долгого времени рисунок как бы остается без изменений. Первые графические проявления возникают в известной мере случайно, как один из возможных результатов манипуляций с карандашом и бумагой. Складывается впечатление, что ребенка интересует в первую очередь не изображение, а карандаш.

Часто стадию каракулей считают сходной с гулением ребенка, возникающим очень рано, до появления речи, когда ребенок, овладевающий «звуковой материей», порождает все новые и новые повторяющиеся и беспорядочные звуки. К. Бюллер даже назвал эту стадию «фонетикой рисования».

Малыш может смотреть по сторонам, когда чертит по бумаге, и первые каракули - это случайные метки, которые представляют собой прерывающиеся, слегка закругленные линии, проведенные с одинаково слабым нажимом. Чаще всего ребенок рисует прямые короткие горизонтальные или вертикальные линии, точки, галочки, спиралеобразные линии (рис. 1).

Возможно и иное объяснение начала изобразительной деятельности: наблюдая действия старших, ребенок пытается их копировать. На этом уровне еще невозможно говорить о произвольности самого «рисуночного» движения, регуляции его силы и направления.

Рис. 1. - Катя, 1 г. 9 мес.

А.А. Смирнов считает, что стадия «мараний» - это стадия лишенных смысла штрихов, так как в них ребенок еще не пытается выражать что-либо определенное, а только подражает тем действиям, которые он видит у взрослых. Зрительные образы на данной стадии не связаны с рисованием, дети не способны нарисовать что-либо «реальное».

Часто ребенок добавляет при рисовании и вокализацию, обычно ритмически вторящую движениям руки. Сами ритмические каракули могут быть совершенно различны по своему графическому исполнению: от плохо оформленных ломаных линий до спиралевидных изображений, в которых можно увидеть уже и круг. Но ровно до тех пор, пока ребенок не называет, не «опредмечивает» изображенное, оно остается всего лишь каракулями.

Исследователями детского рисунка отмечено, что вслед за первыми примитивными линиями, по мере того как движения ребенка становятся более точными, у него появляется возможность разнообразить изображаемые линии. Он сосредоточивает на них внимание, многократно их повторяет и рассматривает, при этом начинает предпочитать одни каракули другим. Он делает все новые и новые попытки, стремясь повторить полученные линии.

Такое рисование вместе с тем упражняет руку, ведет к большей плавности и легкости движения, а в дальнейшем - к подчинению этого движения некой ритмике. Каракули упорядочиваются, штрихи ложатся рядом, становятся ритмичными - возникает стадия ритмических каракулей.

Третья и последняя стадия доизобразительного периода рисования возникает тогда, когда образ предмета непроизвольно возникает из каракулей и подсказан только воображением ребенка. То есть ребенок вначале рисует, а потом, «увидев» в рисунке образ предмета, - называет его. Тогда на вопрос: «Что ты нарисовал?» - ребенок может с равной вероятностью дать любое название своему рисунку. Это может быть и солнышко, и мама, и яблоко (рис. 2).

Рис. 2. - Сережа, 2 г. 10 мес. Человек (слева) и дерево (справа)

То есть появляется ассоциация между изображением на листе и образом, имеющимся у ребенка (возникает так называемая ассоциативная стадия). Важно, что «ассоциативный» рисунок часто мало чем отличается от ритмических каракулей по качеству и характеру изображения. Новое в нем - это отношение к нему самого ребенка.

Этот путь - от начальных штрихов до первых изображений, занявший у первобытного человека десятки тысяч лет, у ребенка имеет очень короткий отрезок: в 3-3,5 года он переходит к следующему периоду - изобразительному. Его началом условно можно считать момент, когда у ребенка вначале возникает «замысел» (то есть произвольная интенция, целеполагание, начало целенаправленной деятельности) нарисовать что-либо. И лишь затем производится сам рисунок.

Первый этап изобразительного периода составляют рисунки с примитивной выразительностью (3-5 лет).

Ребенок пытается через линию выразить эмоции и движения (например, прыгание девочки изображено в виде зигзагообразной линии). Эти рисунки, по словам исследователей, «мимичны», а не «графичны». Правда, дети через некоторое время забывают, что изображали (для них зигзаг может ассоциироваться, например, с забором).

Таким образом, первые каракули ребенка относятся не к области изображения, а скорее к области представления. На данном этапе развития детского рисунка еще недостаточна связь между выразительной и изобразительной функциями.

По мнению В.С. Мухиной, «переход ребенка от доизобразительного периода к изображению включает две вполне четко различающиеся фазы: вначале возникает узнавание предмета в случайном сочетании линий, затем - намеренное изображение». После 3,5 лет можно уже говорить о возникновении схематичного изображения (рис. 3).

Рис. 3. - Катя, 3 г. 9 мес. Человек в домике (слева) и дерево (справа)

Сначала малыш продолжает чертить свои каракули, но постепенно он начинает связывать некоторые из каракулей с тем или иным предметом, дает ему название, вновь и вновь рисует линии и в получившихся «каляках» пытается узнать предмет. Иногда одним и тем же линиям он дает несколько названий.

Пытаясь изобразить что-то конкретное, ребенок раннего возраста рисует сочетание линий (графический образ), которое в его прошлом опыте связывалось с тем или иным предметом. Но первые попытки изображения разных предметов чаще всего представляют собой замкнутые закругленные линии и являются лишь обозначением предмета без сходства с ним, что не может удовлетворить окружающих людей.

В целом детей среднего дошкольного возраста можно разделить на две группы: тех, кто предпочитает рисовать отдельные предметы, - «визуализаторы» (у них преимущественно развивается способность изображения) и тех, кто склонен к развертыванию сюжета, повествования, - «коммуникаторы» (у них изображение сюжета в рисунке дополняется речью и приобретает игровой характер).

На следующем (втором) этапе изобразительного периода (6-7 лет) детские рисунки становятся еще более схематичными. Ребенок различает движение, эмоции и мимику. Объекты, которые он изображает, имеют ярко выраженные характерные черты. Интересно, что маленькие дети способны узнавать изображения, сделанные сверстниками.

Наблюдая за детским рисованием, можно отметить, что ребенок рисует схематические изображения предмета часто по памяти, а не с натуры. Он рисует то, что знает о данном предмете. Например, когда ребенок рисует всадника на лошади в профиль, он рисует у всадника обе ноги. Или, изображая человека в профиль, он делает на рисунке два глаза. Если ребенок хочет нарисовать одетого человека, он изображает его сначала обнаженным, потом дорисовывает одежду так, что все тело просвечивает через одежду, а в кармане виден кошелек и в нем даже монеты (тут работает закон прозрачности детского рисунка).

В дальнейшем, по мере развития рисунка (на своего рода третьем этапе), в детских работах появляется чувство формы и линии. Ребенок испытывает потребность не только перечислять конкретные признаки описываемого предмета, но и передавать формальные взаимоотношения частей.

Рисунки еще имеют вид схемы, и в то же время появляются первые задатки изображения, похожего на действительность.

Последний этап изобразительного периода - это правдоподобные изображения. Здесь происходит постепенный отказ от схемы и предпринимаются первые попытки воспроизвести действительный вид предметов. Фигуры становятся все более пропорциональными и детализированными. Расширяется тематика рисунков.

На стадии правдоподобных изображений детский рисунок в значительной мере теряет свою «детскость», а именно те специфические особенности, которые свойственны именно детскому рисунку. По Г. Кершенштейнеру, этот этап характеризуется тем, что рисунок имеет вид силуэта или контуров без передачи перспективы, пластичности предмета. Без помощи извне, по его мнению, лишь немногие дети собственными силами идут далее этого этапа.

Тем не менее постепенно, по мере развития изобразительных навыков и в процессе обучения, детский рисунок приобретает вид пластического изображения, при котором отдельные части предмета изображаются выпукло при помощи распределения света и тени, появляется перспектива, передается движение и более или менее полное пластическое впечатление от предмета.

Анализируя собственно содержание детского рисунка, можно отметить, что оно в первую очередь основано на тех графических образах, которые дети заимствуют у взрослых, то есть в достаточной степени детерминировано (или ограничено) социальной ситуацией развития.

В рисунках детей из разных стран мы можем встретить дома, деревья, цветы, машины, людей и т.д. Часто изображение человека является упрочившимся стереотипом.

Безусловно, тематика детских рисунков обусловлена принадлежностью к определенному полу и соответствующей идентификацией. Так, мальчики чаще всего рисуют машины, самолеты, корабли, войну, а девочки - семью, принцесс, цветы, маленьких животных, узоры бус, тканей.

Особый интерес представляют рисунки, содержание которых обусловлено ценностными установками семьи, ориентацией на реальную или воображаемую действительность.

2. Изобразительная деятельность как средство эстетического развития дошкольников

2.1 Сущность и значение эстетического развития и эстетического восприятия

Эстетическое, по своей природе, не сама объективная действительность, а отражение эстетических сторон объективной реальности в сознании. Т. о. эстетическое есть продукт духовной деятельности, возникающий в индивидуальном восприятии и оценке. Именно мне что-то нравится или не нравится, вызывает восхищение, радость или печаль, негодование. У другого человека та же объективная реальность может вызвать другие чувства.

Философы, устанавливая закономерности развития эстетической культуры, рассматривают три, связанные между собой стороны эстетического освоения мира:

1.Эстетическое в объективном мире.

2.Субъективно-эстетическое (эстетическое сознание).

.Искусство, как своеобразное единство субъективно - и объективно-эстетического

Основные эстетические категории:

1.Прекрасное и безобразное.

2.Возвышенное и низменное.

3.Драматизм, трагическое и комическое.

Субъективная сторона эстетического восприятия - эстетические чувства, вкусы, оценки, переживания.

Эстетические чувства - эмоциональное состояние, возникающее в процессе эстетического восприятия. Эстетические чувства - продукт исторического развития человечества, они отражают уровень эстетического сознания общества. Эстетические чувства являются средством эмоционального воспитания. Они призваны служить источником радости и вдохновения для людей.

Эстетическое и этическое - своеобразные стороны взаимоотношений человека с действительностью. Эстетическое и этическое - объективная закономерность, проявляющаяся как в жизни, так и в искусстве.

По словам Белинского «красота - родная сестра нравственности». Восприятие положительных художественных образов, отражающих красоту и благородство, вызывает у человека уважение, любовь и искреннее восхищение, доставляют эстетическое наслаждение и радость.

Развитие эстетического восприятия - необходимый элемент художественной культуры ребенка.

Эстетическая культура - важнейшая составляющая духовного облика личности. Эстетические чувства пробуждают нравственные и интеллектуальные стремления человека. Эстетическое развитие личности и общества, способного откликаться на красоту и творить по законам красоты, закономерно связано с прогрессом человечества во всех сферах жизнедеятельности. Эстетическая культура личности означает единство эстетических знаний, убеждений, чувств, навыков и норм поведения. Эстетическая культура определяет форму, объем, результативность эстетической деятельности. Доминантой эстетической культуры личности является художественная культура.

Художественный вкус - эстетически значимое свойство личности, формируемое и развиваемое в процессе общения с искусством. Художественный вкус обеспечивает способность личности к восприятию произведений искусства, к мотивированной их оценке и суждению.

Структурные элементы формирования эстетического вкуса - это:

.Эстетическое образование закладывает теоретические и ценностные основы эстетической культуры.

.Художественное воспитание в его художественно практическом выражении, формирующие художественную культуру личности в единстве навыков, знаний, ценностных ориентаций, вкусов, воспитание творческих интересов и способностей.

Особую значимость имеют конструктивные способности: индивидуальная экспрессия, интуитивное мышление, творческое воображение. Чем раньше начать эстетическое воспитание, тем больше может быть результативность (сила детских впечатлений долговечна). Формируемые в начальный период воспитания эмоционально-смысловые ориентации, оставаясь исходной базой, получают в дальнейшем свое углубление и обогащение, перерастают в систему эстетической культуры личности. В школьные годы процесс усвоения художественных и эстетических явлений осуществляется с помощью сенсорно-чувственных приемов, в результате восприятие обогащается эмоциональными реакциями. Формируются эмоционально-психологические установки оценочно-вкусовых представлений, осваиваются способы образно-эмоционального мышления.

Эстетическая культура способствует формированию социальной позиции, основанной на гуманистических ценностях, гармонизирует эмоционально - коммуникативную сферу неуравновешенных возбудимых детей, снижает остроту реагирования на стрессовые факторы у детей с повышенной чувствительностью, т.е. оптимизирует их поведение, расширяет возможности совместной деятельности и общения детей. При недостатке коммуникативной активности подростков эстетическая культура выполняет компенсаторные функции, гармонизируя их эмоционально-оценочную сферу.

Эстетические восприятия всегда эмоциональны, но они не сводятся к эмоциям (аффект, страсть). Переживания - продукт субъективно-объективных отношений. Переживание включает в себя единство двух противоположных компонентов: знания и отношения, интеллектуального и аффективного (эмоционального, душевного волнения).

В то же время, эстетическое впечатление не обязательно базируется на интеллектуальном знании. Причина аффективного может быть в самом человеке, что-то интуитивное, бессознательное, но всегда по поводу чего-то.

Своеобразным объектом может стать внутренний мир самого человека (например, в лирике, в музыке объектом становится сам субъект; переживания музыканта могут вылиться в его представлении в музыкальное произведение).

Специфический характер эстетического восприятия объясняется двумя факторами (причинами):

1.Особенностями объекта в эстетическом отношении.

2.Соотношением объекта с эстетическими вкусами, взглядами, идеалами человека, т. е. с его эстетическим сознанием.

Другими словами, эстетические переживания зависят от эстетических особенностей самого объекта (предмета) и эстетического сознания человека (субъекта).

Эстетическому восприятию и оценке подлежит конкретный объект (не вообще музыка, а конкретное музыкальное произведение; не просто пейзаж, а конкретный и т. д.). То есть, носителем эстетической ценности является реальный объект (объективное бытие).

В конкретном объекте истоком или провокацией эстетического переживания является, прежде всего, воспринимаемая значимая форма объекта, т. е. внешние проявления. Эти проявления называют эстетическими свойствами. Внешние проявления не всегда могут определять содержание эстетического.

Форма рассматривается в единстве с содержанием. В процессе освоения человеком мира появляется такое объективное свойство предметов, как и значимость в жизни человека и общества. Оно и определяет содержание его эстетической оценки.

Почему роса на лепестках розы - это прекрасно, а черви - это отвратительно, хотя окраска их может быть яркой? Ответ - в различии значимости (красивая, пышная форма цветка, приятный аромат), объективная значимость цветка является основанием для ее положительной оценки. Роза - символ прелести, чистоты и любви. Черви играют отрицательную роль. Они ассоциируются с гниением, нечистотами, разложением. Объективная ценность может быть разной: утилитарной, рационально-познавательной, нравственной, политической.

Значимость объекта в эстетическом отношении хотя и связана с другими, но и существенно отличается:

1.Эстетическая значимость объектов является предметом удивления, восхищения, возвеличивания, т. е. предметом духовного отношения, порождающего эстетические переживания (она свободна от грубой практической потребности).

2.Эстетическое является продуктом созерцания, чувственного восприятия объектов.

.Эстетическая значимость реализуется лишь в отношении к ней человека.

В основе эстетического сознания лежит эстетическая потребность, заинтересованность человека в эстетических ценностях, его жажда красоты и гармонии. В этой оценке и обнаруживается эстетический вкус.

Таким образом, подводя итог сказанному, можно сделать вывод о структуре эстетического сознания:

1.Теоретический уровень эстетического сознания (эстетические знания).

2.Эстетическая потребность.

.Эстетический идеал (высший критерий эстетической оценки).

К сказанному ранее можно дополнить, говоря об эстетических знаниях: не любой тип эмоциональной реакции является эстетическим. Трагическое, сентиментальное составляют предмет изучения психологии. Эстетическими их делает преломленность и выраженность в определенном качестве художественной формы, т. е. выражение этих чувств в музыкальном произведении и других произведениях искусства. «Феномен прекрасного вызывает чувство радости». Если эстетические знания человека вызывают в нем потребность не только наслаждаться прекрасным, испытывая при этом радость, но и жить по законам красоты, значит у него сформирована эстетическая потребность, эстетическое вступает в связь с этическим (этическое поведение). Высшим критерием эстетического является категория прекрасное. Прекрасное всегда есть мера совершенства. Понятие совершенства - ключевое понятие эстетики. Эстетические ценности несут в себе общечеловеческий смысл. Эти реалии одинаково оцениваются разными людьми, удаленными друг от друга тысячами лет и верст. Как было уже сказано, «наиболее общим критерием оценок является жизненная значимость совершенного в своем роде предмета для общества, человечества».

ребенок эстетический восприятие

2.2 Восприятие художественных произведений на занятиях по изобразительному искусству как средство эстетического развития

Одним из видов детской деятельности является раздел «художественно-эстетического воспитания». Этот раздел включает ознакомление детей с искусством, эстетику развивающей среды, изобразительную деятельность (рисование, лепка, аппликация), культурно - досуговую деятельность, конструирование и ручной труд, музыкальное воспитание.

Цель художественного воспитания - эстетическое и художественное развитие детей дошкольного возраста.

Ознакомление с искусством в детском саду начинается с раннего возраста, и продолжается на протяжении всего дошкольного детства.

Задача художественного воспитания - развитие художественного восприятия, чувств и эмоций, воображения, мышления, памяти, речи: приобщение к элементарным знаниям в области искусства; формирование интереса к произведениям искусства; развитие творческих способностей детей в разных видах художественного творчества; формирование основ художественно-эстетической культуры личности.

Задачи художественно-эстетического воспитания делятся на несколько групп. Каждой группе соответствуют свои методы.

Первая группа направлена на ознакомление детей с искусством, на становление эстетического вкуса, восприятие прекрасного. Для решения этих задач применяются такие методы как педагогический показ, описание, объяснение, пример.

Вторая группа задач направлена на формирование умений в творческой деятельности. Применяются практические методы: упражнение, метод поисковые ситуации. Упражнение применяется для развития практических навыков. Для нахождения детьми самостоятельного вывода и объяснения эстетического объекта применяется метод поисковых ситуаций.

Общее правило выбора методов - поддержание желания у детей к созданию объекта искусства своими руками, для этого воспитатель должен выбирать творческие задания.

Занятия по изобразительной деятельности, кроме выполнения учебных задач, являются важным средством всестороннего развития детей. Обучение рисованию, лепке, аппликации, конструированию способствует умственному, нравственному, эстетическому и физическому воспитанию дошкольников.

Любой вид художественного творчества основывается на хорошем уровне развития восприятия, представлений, образного мышления, воображения. Формирование этих процессов будет служить развитию творческих способностей в изобразительной, музыкальной, художественно-речевой, игровой деятельности. И наоборот, неразвитость восприятия, низкая сенсорная культура не позволяют творчески решать поставленные задачи. В этом случае ребенок затрудняется в выборе темы для изображения, когда от него требуется определить, что он хочет: рисовать, лепить, вырезать или наклеивать.

Ранние эмоциональные переживания, связанные с восприятием искусства, красоты, нередко оставляют неизгладимый след в душе ребёнка. С годами это первое, не всегда осознанное, тяготение к прекрасному переходит в потребность знать и понимать искусство. В исследовании Н.М. Зубаревой по эстетическому воспитанию детей средствами изобразительного искусства, поставлены вопросы: каковы возможности картин, в частности, таких жанров, как натюрморт и пейзаж. По данным исследователей, при восприятии живописи разных жанров дети больше предпочитают картину бытового жанра и меньше натюрморт и пейзаж. Сюжетная картина привлекает детей интересным, увлекательным содержанием. При этом они, как правило, не обращают внимания на эстетические стороны картины. Натюрморты и особенно пейзажная живопись вызывают интерес у ребёнка изображением предметов, явлений природы, цветовыми сочетаниями, колоритом. В картинах бытового жанра детей привлекают различные темы: спорт, образы животных. Интерес к тематике неодинаков у девочек и мальчиков. Мальчики проявляют наибольший интерес к спортивной и героической темам, а девочки - к миру животных. У отдельных детей отмечается устойчивый интерес к одной определённой теме. При сопоставлении двух художественных произведений на одну и ту же тему, но решённых художниками по-разному, дети отдают предпочтение картинкам, написанным лаконично, условно, ярко, с использованием декоративных возможностей цвета. Однако условность в изображении принимается детьми лишь до определённых пределов. Изображение, граничащее со схематизмом, вызывает у них протест. Воспринимая натюрморт, дети эмоционально реагируют на цвет, замечают, какие цвета художник использует в картине. Дети 5-7 лет, выбирая «самую красивую» картину, способны руководствоваться эстетическими чувствами, вызываемыми гармонией цвета, яркостью красок, их сочетанием. Дети 3-4 лет, воспринимая картину, как правило, ещё не выделяют эстетические качества, их привлекают способы изображения («потому что рисовали красками»). Осознать и выразить в словах свои эмоции, названные элементарными эстетическими качествами изображённых предметов, ребёнок в этом возрасте не может. Но именно эти качества его привлекают, воздействуют и вызывают радостные эмоции. Пейзажная живопись близка детям по их наблюдениям природы, оказывает эмоциональное и эстетическое воздействие, что проявляется в их речи. Дети находят свои поэтические образы для характеристики воспринимаемого явления, используя метафоры, сравнения и другие средства выразительности. Поэтический текст оказывает положительное влияние на восприятие картины, углубляя её восприятие. Он помогает детям осознанно воспринимать выразительные средства, использованные художником, видеть в них средства характеристики образа. Для развития эстетического восприятия детьми художественного образа в пейзажной живописи важно использовать поэзию А.С. Пушкина, И.А. Бунина, Ф.И. Тютчева, С. Есенина и др. При восприятии жанровой картины детьми старшего дошкольного возраста понимание социальной значимости содержания картин развивается постепенно от неосознанного, расчленённого, основанного на выделении отдельных деталей без взаимосвязи со средствами выразительности к адекватному пониманию содержания, мотивированному логическими связями содержания картины и средствами выразительности. Необходимым условием понимания социальной значимости содержания жанровой живописи является личностное отношение к выраженным в живописи социальным явлениям. Оно выступает показателем эмоционального восприятия жанровой живописи, а также немаловажным фактором в процессе формирования социализации личности дошкольника. Большое влияние на восприятие детьми произведений изобразительного искусства оказывает стиль художественного изображения. Лаконичная, яркая по колориту картина вызывает стойкие эстетические чувства. Так, в натюрмортах детей больше привлекают произведения, которые по своим художественным особенностям близки к работам мастеров народного творчества. Красочность и декоративность, смелые, часто контрастные цветовые сочетания делают эти произведения необычайно привлекательными для детей. В картине бытового жанра их больше интересуют произведения, написанные реалистично, в пейзаже - картины с использованием декоративных возможностей цвета. В работе с детьми целесообразно использовать произведения с различной трактовкой художественного образа: очень подробной (А. Лактионов, И. Шишкин, И. Хруцкой), более обобщённой (А. Рылов, А. Куинджи, И. Левитан), условно плоскостной, близкой к народному искусству (А. Ведерников, Б. Кустодиев). В детском саду необходимо иметь подборку художественных репродукций изобразительного искусства разных видов и жанров.

Заключение

Таким образом, в рамках настоящей работы нами были решены все, поставленные во введении задачи, в качестве основных выводов считаем целесообразным отметить следующее.

Эстетическое восприятие - это форма ценностного отражения действительности и ее оценка с позиций эстетического идеала. Раскрытие эстетического идеала требует его анализа с позиций субъективно-объективных отношений. Объектом эстетического восприятия является природа и социальная действительность. Субъектом восприятия выступает общество в целом через конкретных индивидов, социальные группы, классы.

Эстетическое восприятие - это база всей эстетической деятельности, на основе которой формируется отношение к миру, как к носителю прекрасного и безобразного, художественное понимание реальности. Современный человек окружён огромным количеством объектов, имеющих эстетический смысл, и, соответственно, он должен в состоянии полноценно воспринимать и оценивать их.

Эстетическое воспитание - это целенаправленное формирование в человеке его эстетического отношения к действительности, формирование способности к эстетическому восприятию, к переживанию, формирование эстетического вкуса и представления об идеале. Умение воспринимать красоту формирует не только эстетическую ценностную ориентацию личности, но и развивает способность к созданию эстетических ценностей в учебе, быту, поступках и поведении. В процессе эстетического восприятия развивается познавательная способность личности. Научить индивида воспринимать готовые продукты эстетической деятельности - это важно, но главная задача формирования художественной культуры - это развитие творческих способностей личности, формирование целостной личности, действующей по законам красоты.

Изобразительная деятельность тесно связана с познанием окружающей жизни. Вначале это непосредственное знакомство со свойствами материалов (бумаги, карандашей, красок, глины и т. д.), познание связи действий с полученным результатом. В дальнейшем ребенок продолжает приобретать знания об окружающих предметах, о материалах и оборудовании, однако его интерес к материалу будет обусловлен стремлением передать в изобразительной форме свои мысли, впечатления от окружающего мира.

Любой вид художественного творчества основывается на хорошем уровне развития восприятия, представлений, образного мышления, воображения. Формирование этих процессов будет служить развитию творческих способностей в изобразительной, музыкальной, художественно-речевой, игровой деятельности. И наоборот, неразвитость восприятия, низкая сенсорная культура не позволяют творчески решать поставленные задачи. В этом случае ребенок затрудняется в выборе темы для изображения, когда от него требуется определить, что он хочет: рисовать, лепить, вырезать или наклеивать.

Список литературы

1.Борев Ю.Б. Эстетика: учебник. - М.:Высш. Шк., 2002. - 216 с.

Бычков В. В., Эстетическое в системе культуры, (опублик.: Мир культуры // Труды Государственной академии славянской культуры. Вып. II. М., 2000. - С. 92 - 106.

Ветлугина Н.А. Художественное творчество и ребенок. - М.: Педагогика, 1972. - 287 с.

Громов, Е. С., Начала эстетических знаний. - М., Советский художник, 1983. - 335 с.

Зеньковский В.В. Психология детства. - Лейпциг: Сотрудник, 1924. - 348 с.

Казакова Т. Г. Искусство и ребенок // Электронный журнал «Педагогика искусства». - 2009. - №3 - С.23-29.

Киященко, Н.И. Современные концепции эстетического воспитания (теория и практика) / Н.И. Киященко. - М.: Издательский отдел Института философии РАН, 1998. - 313с.

Косминская В.Б. и др. Теория и методика изобразительной деятельности в детском саду: Учеб. Пособие для студентов пед. ин-тов / В.Б.Косминская, Е.И.Васильева, Н.Б.Халезова и др. - М.: Просвещение, 1977. - 253с.

Мухина В.С. Детская психология: Учеб. для студентов пед. ин-тов / Под ред. Л.А. Венгера. - 2-е изд., пере-раб. и доп. - М.: Просвещение, 1985. - 272 с.

Семаго М.М., Семаго Н.Я. Теория и практика оценки психического развития ребенка. Дошкольный и младший школьный возраст. - М.: Речь, 2011. - 384 с.


Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

  • Введение
  • Глава 1. Психолого-педагогические особенности использования изобразительной деятельности как средство развития воображения детей старшего дошкольного возраста
  • 1.1 Особенности развития воображения у детей старшего дошкольного возраста
  • 1.2 Изобразительная деятельность как средство психического развития ребенка
  • Вывод по 1 главе
  • Глава 2. Исследование особенностей использования изобразительной деятельности как средство развития воображения
  • 2.1 Определение особенностей развития воображения у детей старшего дошкольного возраста
  • 2.2 Использование изобразительной деятельности как средство развития воображения у детей старшего дошкольного возраста
  • Вывод по 2 главе
  • Заключение
  • Список литературы

Введение

Проблема воображения всегда привлекало к себе внимание психологов и педагогов. Не потеряло оно свою значимость и сегодня, позволяя ставить всё новые вопросы перед учёными и находить оптимальные пути для его развития и формирования.

Дошкольный возраст с характерными для него особенностями в психической сфере выступает как сензитивный период в развитии воображения.

В настоящее время наблюдается большое количество детей, имеющих различные виды нарушения. Среди них особое место занимают дети с речевыми нарушениями. Так Л.С. Выготский говорил, что задержка в развитии речи знаменует собой и задержку развития воображения.

Среди исследователей, занимавшихся изучением познавательного развития детей, в частности воображения можно назвать таких учёных, как В.П. Глухов, Л.С. Выготский, Д.Б. Эльконин, В.В. Давыдов, С.Л. Рубинштейн, В.А. Крутецкий и другие.

Воображение в психологии рассматривается как одна из форм отражательной деятельности сознания.

Усвоить какую-либо программу без воображения невозможно. Оно является высшей и необходимейшей способностью человека. Вместе с тем именно эта способность нуждается в особой заботе в плане развития. Для того чтобы развивать воображение у детей необходима особая организация изобразительной деятельности.

Выше изложенное обусловило выбор темы исследования: "Изобразительная деятельность как средство развития воображения у детей старшего дошкольного возраста".

Проблема: определение психолого-педагогических возможностей использования изобразительной деятельности как основного средства развития воображения детей старшего дошкольного возраста.

Цель: установить психолого-педагогические особенности использования изобразительной деятельности в разных видах деятельности детей старшего дошкольного возраста.

Задачи:

1. Подбор и анализ учебно-методической литературы по проблеме развития воображения дошкольников.

2. Подбор и проведение диагностических методик, позволяющих определить особенности развития воображения детей старшего дошкольного возраста.

3. Подбор, систематизация и проведение изобразительной деятельности направленных на развитие воображения детей дошкольного возраста.

4. Обобщить результаты и указать практическую значимость проведенного эксперимента.

Объект: развитие воображения детей старшего дошкольного возраста.

Предмет: изобразительная деятельность, как средство развития воображения детей старшего дошкольного возраста.

Гипотеза: развитию воображения у детей старшего дошкольного возраста будет способствовать использование в процессе развивающей работы изобразительной деятельности.

Методологическую основу составили положения общей, возрастной, специальной психологии и педагогики, о ведущей роли развития воображения (Л.С. Выготский, С.Л. Рубинштейн, Д.Б. Эльконин); о значении изобразительной деятельности способствующей развитию воображения детей старшего дошкольного возраста (В.П. Глухов, О.М. Дьяченко); об особенностях развития воображения дошкольников (С.П. Кондрашов,) С.В. Дьякова, В.П. Глухов).

В исследовании были использованы различные методы:

* Изучение и теоретический анализ психолого-педагогической и научно-методической литературы по проблеме;

* Наблюдение за особенностями развития воображения детей на занятиях и в условиях изобразительной деятельности;

* Беседы с воспитателями и родителями, детьми, направленные на выявление особенностей развития воображения детей;

* Констатирующий эксперимент, проведенный с целью изучения уровня развития воображения детей старшего дошкольного возраста по диагностическим методикам: "Два зонтика Оле-Лукойле" (О.А. Белобрыкина); изучение воссоздающего воображения в изобразительной деятельности (А.М. Дьяченко); изучение оригинальности детских рисунков (А.Е. Симановского);

* Формирующий эксперимент развивающей работы для определения психолого-педагогических особенностей использования изобразительной деятельности как одного из методов развития воображения;

* Контрольный эксперимент организуется для проверки эффективности проведения работы, сравнительный количественный анализ полученных результатов.

Теоретическая значимость исследования в том, что изучены данные, характеризующие особенности развития воображения у старших дошкольников, уточнены представления о психолого-педагогических особенностях применения изобразительной деятельности как средства развития воображения. Выявлены присущие данной категории испытуемых особенности.

Практическая значимость исследования состоит в том, чтобы подобрать и апробировать практический материал направленный на изучение развития воображения детей старшего дошкольного возраста. Его внедрение привело к позитивным изменениям, обеспечило рациональную организацию воспитательно-образовательного процесса в условиях ориентированного обучения. База исследования : МБОУ "Березка" Володарского района.

Структура работы : выпускная квалификационная работа состоит из введения, двух глав, параграфов, заключения, списка использованной литературы и приложения.

Глава 1. Психолого-педагогические особенности использования изобразительной деятельности как средство развития воображения детей старшего дошкольного возраста

1.1 Особенности развития воображения у детей старшего дошкольного возраста

Интерес к проблеме воображения как психического процесса возник сравнительно недавно на рубеже XІX-XX веков. К этому времени относятся первые попытки экспериментального исследования функции воображения (С.Д. Кладычко, В. Вундт, Ф. Матвеева, Э. Мейман, Л.Л. Мищенко, Т. Рито).

Постепенно аспекты изучения этой проблемы все более расширяются, разрабатываются методики, позволяющие экспериментальным путем исследовать функцию воображения, делаются попытки теоретического осмысления полученных данных, рассматриваются вопросы взаимоотношения воображения с другими познавательными процессами. Работа в этой области велась преимущественно в 2-х направлениях: с одной стороны, изучалось развитие воображения в онтогенезе (Л.С. Выготский, О.М. Дьяченко, Г.Д. Кириллова, А.В. Петровский, Д.Б. Эльконин и другие), с другой - функциональное развитие данного процесса (Е.Ц. Игнатьев, Э.В. Ильенков и другие).

Особую актуальность приобрели исследования по изучению "природы" творчества (А.В. Брушменский, А.М. Матюшкин, А.Я. Пономарев, В.Н. Пушкин), разработке принципов и способов создания диагностических методик дифференциальной психологии с целью раннего выявления и развития творческих способностей у детей (Б.М. Теплов, Д.Б. Богоявленский, А.В. Запорожец, В.А. Крутецкий, А.В. Петровский).

Таким образом, в психологии возрастает интерес к проблемам творчества, а через него и к воображению как важнейшему компоненту любой формы творческой деятельности.

Воображение в психологии рассматривается как одна из форм отраженной деятельности создания.

Итак, воображение - это процесс преобразования представлений, отражающих реальную деятельность, и создание на этой основе новых представлений.

Поскольку все познавательные процессы имеют отражательный характер, необходимо, прежде всего, определить качественное своеобразие и специфику, свойственную воображению. По мнению отечественных психологов, воображение отражает действительность не как существенную реальность, а как возможность, вероятность.

При классификации видов воображения исходят из 2-х основных характеристик. Это степень проявления волевых усилий и степень активности, или осознанности.

Процессы воображения, как и процессы памяти, могут различаться по степени произвольности, или преднамеренности. Крайним случаем непроизвольной работы воображения являются сновидения, в которых образы рождаются непреднамеренно и в самых неожиданных и причудливых сочетаниях. Непроизвольной в своей основе также является деятельность воображения, развёртывающаяся в полусонном, дремотном состоянии, например перед засыпанием.

Произвольное воображение имеет для человека гораздо большее значение. Этот вид воображения проявляется тогда, когда перед человеком стоит задача создания определенных образов, намеченных им самим или заданных ему со стороны. В этих случаях процесс воображения контролируется и направляется самим человеком. В основе такой работы воображения лежит умение произвольно вызывать и изменять нужные представления.

Среди различных видов и форм произвольного воображения можно выделить воссоздающее воображение и творческое воображение.

Воссоздающее воображение проявляется тогда, когда человеку необходимо воссоздать представление объекта, как можно более полно соответствующее его описанию. Следует отметить, что воссоздающее воображение формирует не только зрительные представления, но и осязательные, слуховые и так далее.

Следующий вид произвольного воображения - творческое. Оно характеризуется тем, что человек преобразует представления и создает новые не по имеющемуся образу, а самостоятельно намечая контуры создаваемого образа и выбирая для него необходимые материалы. Творческое воображение, как и воссоздающее, тесно связано с памятью, поскольку во всех случаях его проявления человек использует свой предшествующий опыт. Создание образов воображения осуществляется с помощью нескольких способов:

Агглютинация - и склеивание - различных, несоедимых в повседневной жизни частей. Примером может служить классический персонаж сказок человек-зверь или человек-птица (например, кентавр или птица Феникс).

Второй способ - Гиперболизация. Это парадоксальное увеличение или уменьшение предмета или отдельных его частей. Примером могут служить следующие сказочные персонажи: Карлик Нос, Гулливер, мальчик с пальчик.

Третий известный способ создания образов - схематизация. В этом случае отдельные представления сливаются, различия сглаживаются. Отчетливо прорабатываются основные черты сходства. Это любой схематичный рисунок.

Следующий способ - типизация. Для него характерно выделение существенного, повторяющегося в одноанодных в каком-то отношении фактах и воплощении их в конкретном образе. Например, существуют профессиональные образы рабочего, врача, инженера и так далее.

И последний пятый способ - акцентирование. В создаваемом образе какая-то часть, деталь выделяется, особо подчеркивается. Классическим примером является шарж, карикатура.

Основой создания любых образов фантазии является синтез и аналогия. Аналогия может быть близкой, непосредственной и отдаленной, ступенчатой. На использовании синтеза, аналогий и способов построения образов воображения строятся многочисленные приемы диагностики воображения и его развития.

Таким образом, важной особенностью воображения, но справедливому высказыванию Л.С. Рубинштейна, является определенный "отлет от действительности", когда на основе отдельного признака реальности строится новый образ, а не просто реконструируются и перестраиваются имеющиеся представления.

Следует отметить, что для активации воображения необходимо наличие и "строительного материала", роль которого выполняют образы памяти, т.е. представления, полученные ребенком в процессе познания окружающего мира.

Путь развития воображения можно представить, как движение от конкретно-наглядного образа к понятию и через него к новому воображаемому образу. Уровень развития фантазии теснейшим образом связан с уровнем мышления и речи, которая обобщает практический опыт ребенка, способствует формированию представлений о предмете. Воображение формируется и развивается в различных видах деятельности. Первые его проявления относятся к 2,5-3 годам. Именно в этом возрасте ребенок начинает действовать с воображаемыми предметами, подражая взрослым. У ребенка 4-5 лет качественно меняется характер игры. Сюжетно-ролевая игра, которая становится основой деятельности, представляет широкие возможности для развития фантазии и творчества. В ней формируется важнейшая способность действовать в плане образов - представлений. Ребенок чаще всего начинает представлять определенную последовательность действий, "проигрывать" их в уме. Резко возрастает его творческая активность в самых разных областях. Богаче становится содержание рисунков, разнообразнее постройки, сочиняются необыкновенные истории.

Старший дошкольник характеризуется активизацией функции воображения. В начале воссоздающего (позволяющие в более раннем возрасте представлять сказочные образы), а затем и творческого (благодаря которому создается принципиально новый образ). Этот период - сенситивный для формирования фантазии. Старшие дошкольники большую часть своей активной деятельности осуществляют с помощью воображения. Они с увлечением занимаются творческой деятельностью.

Воображение в 6-ти летнем возрасте проявляется особенно ярко по сравнению с предшествующими годами. Неуёмной фантазии 6-ти летнего ребенка трудно не поразиться. Образам воображения в этом возрасте присущи особая яркость, наглядность, подвижность и изменчивость.

Нельзя не обратить внимание на большую эмоциональную окрашенность образов детского воображения. Она особенно заметно проявляется в творческих играх. Дети стремятся к привлекательным, с их точки зрения, эмоционально насыщенным ролям. И огромное значение игры в психическом развитии ребенка в значительной степени объясняется тем, что чувства, испытываемые играющим ребенком, - настоящие. Немало искренности вкладывает ребенок в созданные им образы.

1.2 Изобразительная деятельность как средство психического развития ребенка

Исследования Л.С. Выготского, А.В. Запорожца, А.Н. Леонтьева и других показывают, что в старшем дошкольном возрасте, по сравнению с ранним детством, появляется новый тип деятельности - творческий. Своеобразие данного типа состоит в том, что он рождает возможность идти от мысли к ситуации, а не наоборот, как было ранее. Однако, характеризуя особенности творческой деятельности детей старшего дошкольного возраста, педагоги и психологи подчеркивают её специфичность. Так, многие из компонентов творчества в этом возрасте только начинают развиваться, хотя субъективно ребенок постоянно открывает что-то новое. Н.Н. Поддъяков отмечал, что в детском возрасте творчество следует понимать, как механизм развития разнообразных деятельностей ребенка, накопления опыта, личностного роста. По мнению Л.С. Выготского, основной закон детского творчества заключается в том, что ценность его следует видеть не в результате, не в продукте творчества, а в самом процессе такой деятельности.

В исследованиях, посвященных проблемам развития детского творчества, отмечается, что в дошкольном возрасте у ребенка появляется ряд черт, характеризующих его как творца. Это проявление активности и инициативы в применении уже освоенных приемов работы по отношению к новому содержанию, нахождение оригинальных способов решения поставленных задач, использование разных видов преобразований и т.п.

В исполнительских видах деятельности (пении, рисовании, играх-драматизациях, танцах) развитие способности к творчеству идет от подражания взрослому к попытке самостоятельного переноса приобретенного опыта в повседневную жизнь, а затем и к творчески инициативе.

В детском творчестве окружающий его мир открывается по-разному, в зависимости от его внутреннего состояния, только ему одному ощущений и желаний. Дети особенно подвержены своим эмоциям. Возникающие в их непосредственном воображении образы и сюжеты поражают нас своим необъяснимым сочетанием цвета, формы, невероятностью событий. В их рисунках можно увидеть голубого слона, шагающий дом, красный дождь и многое другое.

На основе теории деятельности, разработанной А.Н. Леонтьевым, Н.А. Ветлугина выделила показатели, по которым возможно определить отношения, интересы, способности детей, проявляющиеся в художественном творчестве, качество творческих действий способности в комплексе и выделила следующие их особенности:

1) Способность воспринимать и переживать прекрасное в жизни и произведениях искусства, легко "входить" в воображаемую ситуацию, эмоционально откликаться на красоту;

2) Творить по законам красоты;

3) Оценивать прекрасное в окружающем, различать средства художественной выразительности в содержании литературных, изобразительных, музыкальных произведений и театральной деятельности;

4) Самостоятельно искать и находить оригинальные приемы решения творческих задач.

По исследованиям Н.А. Ветлугиной, деятельность детей основывается на тех знаниях и умениях, которые приобретаются в повседневной жизни в процессе воспитания и обучения, осуществляемого в детском саду под руководством педагога.

Она отмечает, что исполнительская деятельность детей требует творческой интерпретации, проявления творческой активности. Творческая интерпретация находится в известной зависимости от степени владения художественными умениями и навыками.

Восприятие всех видов искусства и воспроизведение отдельных их явлений требует способности их эстетической оценки.

Заслуживают внимания показатели наличия творческого начала, выделенные Н.А. Ветлугиной. Среди них показатели, характеризующие отношение детей к творчеству :

Искренность, непосредственность переживаний;

Увлеченность, "захваченность" деятельностью;

Активизация волевых усилий, способность к вхождения в изображаемые обстоятельства;

Специальные художественные способности к вхождению в изображаемые обстоятельства;

Специальные художественные способности (образное видение, поэтический, музыкальный слух), позволяющие успешно решать творческие задачи.

Показатели качества творческих действий включает в себя:

Внесение дополнений, изменений, вариаций, преобразований;

Создание новой комбинации из усвоенных старых элементов;

Применение известного в новых ситуациях;

Нахождение новых приемов решения;

Быстрота реакции;

Хорошая ориентировка в новых условиях;

Нахождение оригинальных приемов решения творческих заданий.

К показателям качества продукции детского художественного творчества относятся:

Нахождение адекватных выразительных средств воплощения образов;

Своеобразие манеры исполнения и выражения своего отношения;

Соответствие продукции элементарным художественным требованиям.

"Один рисунок стоит тысячи слов". Это восточная мудрость, пожалуй, наиболее точно отражает основную идею изобразительного искусства. Именно этот вид деятельности имеет большое значение для всестороннего развития ребенка-дошкольника. Она способствует не только его эстетическому и нравственному воспитанию, расширению кругозора, но и умственному и психическому развитию.

Создание образа в своем воображении - наиболее трудный путь, требующий от детей большого объема знаний и впечатлений. Богатая эмоциональная гамма душевных переживаний, умение удивляться, наблюдать - всё это помогает ребенку создавать чудо-картины, коллажи.

В формировании психических процессов неоценимое значение имеют разнообразные виды художественно-творческой деятельности: рисование, лепка, вырезание из бумаги фигурок и наклеивание их, создание различных конструкций из природных материалов и т.д. Такие занятия дарят детям радость познания, творчества. Испытав это чувство однажды, малыш будет стремиться в своих рисунках, аппликациях, поделках рассказать о том, что узнал, увидел, пережил.

Под изобразительной деятельностью дошкольников понимается художественная деятельность, которая способствует всестороннему развитию личности ребенка, активному познанию им окружающего мира, воспитанию способности правдиво и творчески отражать свои впечатления в графической и пластической форме.

Рисование, лепка, аппликация, конструирование - виды изобразительной деятельности, основное назначение которой отражение действительности.

Для того чтобы нарисовать, вылепить какой-либо предмет, надо предварительно хорошо с ним ознакомиться, запомнить его форму, величину, цвет, конструкцию расположение частей.

При проведении занятий по изобразительной деятельности воспитатель использует методы и приемы работы с детьми, чтобы донести определенное содержание, сформировать у детей знания, умения, навыки.

Под методами обучения изобразительной деятельности понимают систему действий педагога, организующего практическую и познавательную деятельность детей, которая направлена на усвоение содержания, определенного "Программой воспитания и обучения в детском саду".

Приемами обучения называют отдельные детали, составные части метода. Так как дети дошкольного возраста приобретают знания в процессе непосредственного восприятия предметов и явлений окружающего мира и из сообщений педагога (объяснения, рассказа, указаний и т.д.), а также в непосредственной практической деятельности (конструирование, лепка, рисование и т.д.), то выделяют методы: наглядные, практические, используемые не только на занятиях, но и в повседневности.

Изобразительная деятельность как один из её видов - рисование привлекает каждого ребенка. Рисование, как определенный вид деятельности имеет два вида техник: традиционный (кисть, карандаш) и нетрадиционный.

Если следовать концепции Л.С. Выготского, овладение рисованием можно рассматривать как овладение одним из средств культурного развития личности, относящихся к сфере развития высших психических функций. Рисование не только выражает определенные результаты психического развития ребенка, но и само обеспечивает это развитие, ведет к обогащению и перестройке психических свойств и способностей. В этом развитии переплетается присвоение общих человеческих свойств и способностей, овладение собственно изобразительной культурой и влияние характера ведущей деятельности на специфику развития изобразительной деятельности в тот или иной период социального развития ребенка.

Дети без всякого специального намерения своими рисунками отражают идеологическую и культурную направленность общества, учатся оценивать действительность, подражая оценкам взрослых. Путь развития каждой культуры своеобразен, поэтому наряду с системой общечеловеческих ценностей, ребенок, развиваясь, присваивает ценности, свойственные той стране, тому обществу, в котором он живет. Усваивая ориентации окружающих людей, ребенок вырабатывает и свою личную позицию, свои частные идеалы.

Эффективное художественно-эстетическое развитие личности ребенка на занятиях изобразительным искусством обусловлено, в первую очередь, использованием в образовательной системе богатства мировой культуры и искусства.

Рисование - сложная синтетическая деятельность, в которой обнаруживается формирующаяся сложная личность ребенка и которая сама оказывает существенное влияние на формирование личности.

По словам М. Шкляровой: "Нетрадиционные техники рисования" помогут детям почувствовать себя свободными, помогут раскрепоститься, увидеть и передать на бумаге то, что обычными способами сделать немного труднее. А главное, нетрадиционные техники рисования дают ребенку возможность удивиться и порадоваться миру.

Одним из интереснейших, доступных ребенку способов исполнения рисунка являются печатка. А с помощью геометрических печаток можно создать декоративные композиции, украшать салфетки, стаканчики, пакеты для подарков и т.д. не менее интересный способ рисования поролоном. Этот вид техники очень подходит при изображении животных, так как передает фактурность пушистой поверхности объекта, а также для выполнения цветных фонов в разных композициях.

Следующий способ - с помощью обыкновенных ниток. Данный способ рисования требует просыхания композиции, чтобы ниточки приклеились. Рисунок получается слегка выпуклым и объемным.

Но рисовать можно не только поролоном, печаткой и с помощью ниток, существуют и другие нетрадиционные техники изобразительной деятельности, такие как: рисование пальчиками, "ладонная" техника, фотокопия (рисование свечей), отпечатки листьев, кляксография, расчесывание краски и другие.

Нетрадиционные техники рисования - это способы создания нового, оригинального произведения искусства, в котором гармонирует всё! И цвет, и линия, и сюжет. Это огромная возможность для детей думать, пробовать, искать, экспериментировать, а самое главное самовыражаться.

Проблемой развития нетрадиционных техник рисования занимались Р.Г. Казакова, Т.И. Сайганова, Е.М. Седова, В.Ю. Слепцова, Т.В. Смагина, О.В. Недорезова, В.Н. Волчкова, Н.В. Степанова и другие.

Формированию психофизиологической основы речи способствует и совместная деятельность детей и педагога. Именно нетрадиционные техники рисования создают атмосферу непринужденности, открытости, раскованности, способствуют развитию инициативы, самостоятельности детей, создают эмоционально-положительное отношение к деятельности.

На занятиях рисованием с использованием нетрадиционных техник мы решаем и частные задачи развития речи, развитие артикуляционной моторики и правильного речевого дыхания.

Таким образом, из всего выше сказанного можно подвести итог, что изобразительная деятельность, в частности рисование, лепка, аппликация и конструирование имеет большое значение. С помощью изобразительной деятельности ребенок воплощает в естественных образах, всё то, что он познал ранее. Это является, своего рода, способом выражения своих мыслей.

Во время занятий изобразительной деятельностью дети знакомятся с новыми словами, учатся понимать, различать и, безусловно, использовать в своей речи слова, описывающие предметы и действия.

В изобразительной деятельности проявляется своеобразие многих сторон детской психики. Рисование помогает нам лучше узнать ребенка, дает возможность получить материал, раскрывающий особенности воображения и других психических процессов. Не говоря уже о том, какую пользу приносят занятия рисованием, развивая память и внимание, речь и мелкую моторику, приучая ребенка думать и анализировать, соизмерять и сравнивать, сочинять и воображать.

В изобразительном творчестве дети создают фантастические образы, содержание которых заимствовано из литературных произведений.

Вывод по 1 главе

Таким образом, рассмотрев теоретические аспекты изобразительной деятельности как средства развития воображения детей старшего дошкольного возраста, мы пришли к выводу:

Воображение - это психический процесс создания образов предметов, ситуаций, обстоятельств путем приведения, имеющихся у человека знаний в новое сочетание.

В жизни человека воображение выполняет ряд специфических функций. Первая из них состоит в том, чтобы представлять действительность в образах. Вторая функция воображения состоит в регулировании эмоциональных состояний. Третья функция воображения связана с его участием в произвольной регуляции познавательных процессов и состояний человека. Четвертая функция состоит в формировании внутреннего плана действия. Пятая функция - это планирование и программирование деятельности.

В психологии выделяют следующие виды воображения: непроизвольное или пассивное (сновидения, грёзы, галлюцинации (слуховые и зрительные); произвольное или активное воображение: воссоздающее или репродуктивное и творческое. В творческое, в свою очередь входят мечта и фантазия.

Воображение играет в жизни ребенка большую роль, чем в жизни взрослого, проявляются гораздо чаще, и допускает значительно более лёгкое отступление от действительности, нарушение жизненной реальности.

В старшем дошкольном возрасте воображение из репродуктивного механически воспроизводящего действительность превращается в творчески её преобразующее. Воображение из непроизвольного становится произвольным.

Эффективнее всего развивать воображение у детей дошкольного возраста предполагается в изобразительной деятельности, так как именно эта деятельность способствует формированию образов воображения у ребенка дошкольного возраста, образы, в основном, не предваряют лишь в ходе её. Начальные формы проявления воображения у ребенка связаны с самостоятельным созданием первых образов рисунка (аппликации) и представляют собой отдельные разрозненные воображаемые признаки, элементы, дополняющие графические структуры рисунка.

Процесс рисования, лепки, аппликации, конструирования вызывает у детей положительные эмоции, удовлетворение от работы с изобразительным материалом, результатом которого является выразительный образ, формируются навыки работы в коллективе и для коллектива, умение согласовывать свои действия с товарищами.

Рисование является одним из популярнейших видов деятельности детей дошкольного возраста. Рисуя, ребенок позволяет свое стремление к познанию окружающего мира, и по рисунку можно выяснить уровень этого познания.

Лепка позволяет изобразить предметы в трехмерном пространстве. В ходе лепки ребенок может передать форму человека, животных, фруктов и так далее.

Занимаясь аппликацией, дети учатся вырезать из бумаги отдельные детали, части и создавать разнообразные сюжеты, узоры, орнаменты.

Глава 2. Исследование особенностей использования изобразительной деятельности как средство развития воображения

2.1 Определение особенностей развития воображения у детей старшего дошкольного возраста

Экспериментальная работа была организована в период с сентября 2014 года по февраль 2015 года. В эксперименте участвовали старшие дошкольники МБОУ "Березка Володарского района.

Исследование было направлено на выявление особенностей развития воображения детей при использовании различных видов изобразительной деятельности. Для осуществления поставленной цели были выдвинуты следующие задачи:

Определить особенности изодеятельности детей и её значения для развития воображения;

Разработать комплексную методику диагностики и развития воображения детей в процессе изодеятельности;

Провести экспериментальную проверку отработанных форм, методов и средств для развития воображения детей старшего дошкольного возраста.

Исследование проводилось методом группового эксперимента. Обследованы 10 детей в возрасте от 6 до 6,5 лет.

Наша исследовательская работа включала в себя 3 этапа: констатирующий, формирующий и контрольный эксперимент.

Констатирующие опыты имели цель выявить уровень развития воображения испытуемых дошкольников. Список детей, участвовавших в констатирующем эксперименте представлен в таблице № 1.

Таблица № 1

С этой целью использовались диагностические методики:

1) Методика О.А. Белобрыкина "Два зонтика Оле Лукойе".

Цель: определение уровня развития воображения.

2) Методика А.М. Дьяченко, А.И. Булычевой "Кораблик".

Цель: изучение уровня развития воссоздающего воображения в изобразительной деятельности.

3) Методика "Дорисовывание геометрических фигур".

Цель: изучение оригинальности детских рисунков.

Остановимся подробнее на содержании и процедуре проведения выполнения каждого экспериментального задания.

Методика О.А. Белобрыкиной "Два зонтика Оле Лукойе" использовалась нами для определения уровня развития воображения.

Использовался следующий материал: альбомные листы, цветные карандаши.

Детям предлагалось предварительно послушать сказку Г.Х Андерсена "Два зонтика Оле Лукойе". Затем дети садились на стульчики, придумывали форму, цвет, украшения для своих зонтиков и приступали к их рисованию.

Задание было понятно всем детям, вследствие чего не возникало никаких вопросов по ходу рисования зонтов.

Результаты проведения диагностической методики представлены в таблице № 2.

Таблица № 2

Ф.И. ребенка

Параметры

украшения

средства передачи образа

уровень развития

Данила У.

Андрей Х.

Максим Ф.

Обработка данных проводилась по следующим параметрам:

2 балла - оригинальное решение

1 балл - малооригинальное решение

0 баллов - неоригинальное решение

Максимально возможное количество баллов:

На диаграмме 1 приведены фактические данные, отражающие степень развития воображения по результатам проведения данной методики, на которой отчетливо видно, что высокий уровень развития не показал ни один ребенок; 60% - средний уровень; 40% - низкий уровень развития воображения.

Диаграмма 1.

Методика А.И. Дьяченко, А.И. Булычевой "Кораблик" была использована нами с целью определения уровня развития воссоздающего воображения в изобразительной деятельности.

Исследование проводилось следующим образом. Детям неторопливо и выразительно читают текст английской народной песни в переводе С. Маршака "Кораблик" и говорят: "Опиши кораблик и его команду". Затем говорят: "Нарисуй кораблик и его команду". По окончании рисования детей по одному просят рассказать, что он нарисовал.

Результаты проведенной диагностики на определенном уровне воссоздающего воображения в изобразительной деятельности представлены в таблице 3.

Таблица № 3

Ф.И. ребенка

Параметры

уровень развития

Данила У.

Андрей Х.

Максим Ф.

В ходе эксперимента на основе анализа протоколов было установлено, что инструкцию приняли все дети.

На диаграмме 2 приведены данные отражающие степень развития воссоздающего воображения в изобразительной деятельности.

На основе этих данных можно сделать вывод, что:

30% - детей нарисовали больше, чем рассказали при описании работ. Эти дети выделили наиболее важные образы, т.е. что произвели на них большее впечатление.

50% - детей нарисовали в равной степени с рассказанным о рисунке.

20% - детей рассказали, о рисунке больше, чем нарисовали.

Можно сделать вывод, что дети выделили в рисунке образы, которые произвели на них большее впечатление и интерес. А сюжет каждый воссоздал по-своему, выделив в рисунке наиболее значимый и запомнившийся объект.

Методика "Дорисовывание фигур" использовалась нами для выявления способности изображать оригинальные образы.

Использовался следующий материал: комплект из десяти карточек, на которых изображены различные контурные фигуры (простой геометрической формы - круг, треугольник, квадрат и фигуры сложной фигуры). Дети должны дорисовать их, чтобы карандаш и карточку с фигурой, поясняя, что он будет дорисовывать волшебные фигурки. После дорисовывания им фигурки, его спрашивали: "Что у тебя получилось?" Если ребенок не понимал задания ему подсказывали или приводили один пример.

Качество рисунков с точки зрения их художественности, соблюдения пропорций при анализе не учитывается, поскольку в первую очередь нас интересует сам замысел композиции, многообразие возникающих ассоциаций, принципы воплощения идей.

При анализе результатов работы детей распределялись на 3 группы: оригинальные, малооригинальные и неоригинальные.

Подсчитывалось также общее количество оригинальных изображений по всей группе. При подсчете оригинальных изображений по группе учитывались не только индивидуальность образного решения, но и вариативность воплощения изображения разными детьми.

Перечень изображенных детьми оригинальных изображений представлены в таблице № 5.

Таблица № 5

Ф.И. ребенка

треугольник

Данила У.

Андрей Х.

Максим Ф.

Общее количество оригинальных изображений: 7.

Ф.И. ребенка

Параметры

неоригинальность

малооригинальность

Данила У.

Андрей Х.

Максим Ф.

В итоге мы получили следующие результаты:

Низкий уровень - у 8 детей

Средний уровень - у 2 детей.

В целом можно сделать вывод о том, что оригинальных изображений выполнено мало. Наиболее часто встречаются в созданных детьми изображениях образы:

Круг: солнце, шарик, лупа.

Квадрат: телевизор, окно

Треугольник - елка, скворечник

Сложной геометрической формы х: снежинка, бант, крестик.

Результат констатирующего этапа показал, что высокий уровень развития воображения не показал ни один ребенок. Это говорит о необходимости проведения развивающих занятий и упражнений по программе, направленной на развитие воображения.

На диаграмме 6 представлены данные оригинальных и неоригинальных изображений детей.

Рис. 6 Результаты 3 методики.

2.2 Использование изобразительной деятельности как средство развития воображения у детей старшего дошкольного возраста

изобразительный воображение творческий способность

Целесообразность формирующего этапа исследования определяется изучением специфики использования изо деятельности как средства развития воображения.

По результатам эксперимента нами был разработан план по развитию воображения старших дошкольников. План работы включал в себя систематическое проведение:

1) Занятий по изобразительной деятельности;

2) Игры и упражнения;

3) Индивидуальную работу;

4) Развлечение.

Также была продумана просветительская работа, с родителями включающая в себя такие формы работы как:

Индивидуальные (консультации);

Коллективные (родительское собрание);

Наглядно-просветительская работа (выставка методической литературы).

В соответствии с целью формирующего эксперимента были обозначены следующие задачи:

1) Разработать и апробировать систему средств, методов и форм работы, направленной на развитие воображения у детей старшего дошкольного возраста.

2) Оценить степень эффективности предложенной системы работы.

Методика поэтапного обучения строилась в зависимости от темы и поставленной цели занятия, игры или упражнения. Сначала ребенку показывали, как надо выполнять работу, как можно создавать новый образ, затем следовало совместное действие, и только после этого он действовал самостоятельно. Учитывались и специфические особенности детей:

1. Снижение мотивации в деятельности;

2. Снижение познавательной интересов;

3. Бедный запас общих сведений об определенном мире;

4. Отсутствие целенаправленности в деятельности;

5. Несформированность операционных компонентов;

6. Сложность в создании воображаемой ситуации;

7. Недостаточная точность предметных образов - представлений;

8. Непрочность связей между зрительной и вербальной сферами;

9. Недостаточная сформированность произвольной регуляции образной сферы.

Поэтому в одних случаях использовались организующая и направляющая помощь, в других проводилась совместная работа.

Детей учили умению выделять главное, намечать план действий, осуществлять самоконтроль. При подготовке к занятиям нами учитывались не только сложность задания, которое будет предложено ребенку, но и его объем.

Главной целью занятия было развитие воображения дошкольников, чувства цвета, формы и композиции; дети учились оценивать качество работ своих товарищей.

Занятия проводились с использованием как традиционных, так и нетрадиционных техник изображения.

Использование нетрадиционных техник способствует не только развитию творчества у детей, но и повышенного проявления эмоциональной отзывчивости, самостоятельности в повседневной деятельности.

Остановимся подробнее на тематике занятий и нетрадиционных техниках применяемых на них: "Мои игрушки" - применение оттиска с пенопластом (с использованием гуаши). "Волшебный мир зверей и птичек" - работа с тушью; способ изображения - монотипия предметная. "Спящий зимний лес" - монотипия пейзажная. "Новогодняя ёлочка" - способ рисования: по мокрой бумаге. "Наши зимние забавы" - способ изображения: набрызг, рисование по сжатой бумаге. [Приложение 1]

Кроме тематических занятий, на которых использовались следующие методы: наглядно-действенные (демонстрация) и словесные (рассматривание, объяснение, разъяснение), проводились также занятий по замыслу, с применением только словесных (объяснение, разъяснение) методов, на которых дети показывали свои знания полученные на предыдущих занятиях.

На занятиях по созданию изображений по замыслу дети учились самостоятельно планировать свою деятельность и создавать воображаемые ситуации.

Игры и упражнения проводились не только на занятиях, но и в повседневной деятельности.

Дети проявляли большой интерес при проведении игр и упражнений с самого начала формирующей работы. К примеру, игра "Дорисуй картинку" была знакома детям по методике "Дорисовывания геометрических фигур".

В играх принимали участие все дети, трудностей с выполнением заданий не возникало.

Упражнения проводились на разные темы:

1) Придумай планету.

2) Нарисуй чего на свете не бывает.

3) Космическая фантазия.

4) Незаконченный рисунок; незаконченные рисунки [Приложение 2]

5) Мифическое животное (лепка).

6) Фантастическое дерево.

Наибольший интерес дети проявили при проведении таких упражнений как:

7) - "Три краски". [Приложение 3] - где ребенку предлагалось взять три краски по его мнению, наиболее подходящие друг другу и заполнить ими весь лист.

Ещё одно упражнение привлекшее внимание детей:

8) - "Волшебники". [Приложение 4] В этом упражнении детям предлагались две совершенно одинаковые фигуры волшебников. Задача детей дорисовать эти фигуры, превратив одного в доброго, а другого в злого волшебника.

9) Наблюдалась большая заинтересованность детей при проведении занятий с природными материалами

Все упражнения выполнялись разными техниками изображения, как традиционными, например: "Создание зимнего узора на стекле", так и нетрадиционными "Фантастическое дерево" (монотипия).

Также при проведении формирующего эксперимента нами была продумана индивидуальная работа как одно из условий развития воображения с детьми.

В индивидуальную работу входило создание элементов изображения, завершение ранее начатой работы; подготовка детей к предстоящей деятельности.

Индивидуальная работа, проводимая нами имела цели: развитие изобразительных навыков с использованием нетрадиционных техник изображения; закрепление пройденной материала; формирование навыков рисования нетрадиционными техниками.

Во время формирующего эксперимента проводились развлечения, включавшие в себя задания с использованием изобразительных видов деятельности (рисование, конструирование, аппликации).

Кроме работы с детьми, проводилась и систематическая работа с родителями, целями которой было обеспечение наиболее полного воздействия на детей; рассказать о роли развития воображения и способах работы с детьми.

Просветительская работа с родителями включала в себя:

Родительское собрание на тему "Развитие творческих способностей детей старшего дошкольного возраста", в ходе которого проводилась небольшая инсценировка о способах изображения, а также проявлении творческих способностях и заинтересованности на занятиях. Далее выяснялось, знают ли родители, что такое детское творчество и в чем оно может, проявляется.

Консультации проводились для подробного ознакомления родителей о развитии воображения в изобразительной деятельности, одна из которых: "Приобщаем ребенка к изобразительному искусству", в ходе консультации родители познакомились с жанрами изобразительного искусства.

Таким образом, проведенная экспериментальная работа позволила добиться положительных результатов в формировании воображения у детей старшего дошкольного возраста. Выявить характер произошедших изменений под влиянием проведенной работы позволил контрольный эксперимент.

Его основными задачами являлись:

1) Выявить уровень развития воображения у детей старшего дошкольного возраста.

2) Проследить динамику развития воображения у детей после проведения формирующего эксперимента.

Для реализации поставленных целей и задач с детьми экспериментальной группы вновь были проведены те же диагностические методики, что и в ходе констатирующего эксперимента:

1) Методика О.А. Белобрыкиной "Два зонтика для Оле Лукойе".

2) Методика "Дорисовывания геометрических фигур".

3) Методика А.М. Дьяченко, А.И. Булычевой "Кораблик".

Таким образом, в ходе контрольного эксперимента осуществлялось сравнение результатов показателей развития воображения детей, проведения разработанной нами систематизированной совокупности занятий, направленных на формирование умения создавать разнообразные и оригинальные образы, после проведенной нами работы. Остановимся подробнее на процедуре проведения контрольного эксперимента.

Первой диагностической методикой проводимой нами в период контрольного эксперимента стала методика О.А. Белобрыкиной "Два зонтика для Оле Лукойе".

Результаты проведенной диагностической методики представлены в таблице 7.

Таблица № 7

Ф.И. ребенка

Параметры

украшения

средства передачи образа

уровень развития

Данила У.

Андрей Х.

Максим Ф.

Подробный отчет о проведенной диагностической методики представлен в диаграмме 5.

По результатам данной методики можно сделать вывод, что высокий уровень развития воображения у 20% детей; средний у 70% детей и низкий у 10% детей.

Изучение воссоздающего воображения в изобразительной деятельности проводилось им методика А.М. Дьяченко, А.И. Булычевой "Кораблик". Результаты которой представлены в таблице 8 - в изобразительной деятельности.

Таблица № 8

Ф.И. ребенка

Параметры

место элемента в общем рисунке

наличие команды и её соответствие, описание

уровень развития

Данила У.

Андрей Х.

Максим Ф.

Исходя из приведенных данных, можно говорить о том, что:

10% детей - нарисовали больше, чем рассказали при описании работ.

70% детей - нарисовали в равной степени рассказанными о рисунке.

20% детей - рассказали больше, чем нарисовали.

На сравнительных диаграммах представлены результаты данной диагностической методики.

Для изучения оригинальности детских рисунков нами была проведена диагностическая методика "Дорисовывания методик".

При анализе результатов работы детей распределялись на 3 группы: малооригинальные, оригинальные и неоригинальные. Также было подсчитано обще количество оригинальных рисунков по группе, представленной в таблице 10.

Таблица № 10

Ф.И. ребенка

треугольник

фигура сложной геометрической формы

Данила У.

Андрей Х.

Максим Ф.

Общее количество оригинальных изображений: 9.

На диаграмме представлены данные об итогах данной диагностики. Более полный отчет о проведении данной диагностической методики представлен в таблице 11.

Таблица № 11

Ф.И. ребенка

Параметры

неоригинальность

малооригинальность

Данила У.

Андрей Х.

Максим Ф.

Исходя из полученных результатов представленных на диаграмме, можно сделать вывод о том, что неоригинальных изображений сравнительно меньше, чем было на период проведения констатирующего эксперимента, что говорит о динамике в развитии воображения, как показано на диаграмме.

Таким образом, по итогам проделанной работы можно сделать вывод, что после проведенной нами работы по развитию воображения детей старшего дошкольного возраста повысить уровень развития воображения, следовательно. Наша гипотеза подтвердилась.

Вывод по 2 главе

В детском саду изобразительная деятельность включает такие виды занятий, как рисование, аппликация, лепка и конструирование. Каждый из них имеет свои возможности в отображении впечатлений ребенка об окружающем мире.

Связь между различными видами изобразительной деятельности осуществляется путем последовательного овладения формообразующими движениями в работе с различными материалами.

Таким образом, в ходе экспериментальной работы нами проводились диагностические методики, для определения уровня развития воображения.

В констатирующем эксперименте выяснилось, что высокий уровень развития воображения не показал ни один ребенок, 70% - средний уровень; 30% - низкий уровень. По тесту: "Дорисуй фигуру", выяснилось, что только 7 детей нарисовали оригинальные рисунки.

Проведение формирующего эксперимента, целью которого было развитие воображения с помощью изобразительной деятельности. В период проведения была организована целенаправленная и систематическая работа с детьми, включающая в себя занятия, игры и упражнения, индивидуальную работу и развлечение. Данные задания проводились ежедневно как в первую, так и во вторую половину дня. Для наиболее эффективного повышения уровня развития воображения, нами проводилась и просветительская работа с родителями, в которую входили консультации, беседы, родительское собрание и оформление уголка.

В контрольном эксперименте на основе формирующего эксперимента нами вновь были проведены диагностические методики, проводимые в констатирующем эксперименте, который показал повышение общего количества оригинальных изображений до 9. В ходе чего, можно проследив динамику в развитии воображения старших дошкольников.

Таким образом, можно сделать вывод, что изобразительная деятельность может быть успешно использована в развитии творческого воображения у детей. Возможными путями для его развития может быть: применение художественных игр и упражнений; индивидуальная работа; занятия, как на свободные темы, так и на их определенность; рисование нетрадиционными техниками изображения, а также систематическая работа с родителями.

Подобные документы

    Педагогические и психологические основы формирования детского творчества. Изобразительная деятельность как средство творческого развития детей дошкольного возраста. История происхождения городецкой росписи. Приемы ознакомления детей с городецкой росписью.

    курсовая работа , добавлен 18.06.2012

    Сущность понятия "воображение" в психолого-педагогической науке. Виды изобразительной деятельности и их возможности для развития творческого воображения детей старшего дошкольного возраста. Особенности развития воображения в дошкольном возрасте.

    курсовая работа , добавлен 18.06.2011

    Характеристика аппликации как средства развития художественного творчества детей дошкольного возраста. Изобразительная деятельность, ее влияние на развитие сенсорных процессов, образного мышления, воображения ребенка. Основные виды аппликативных работ.

    дипломная работа , добавлен 12.01.2015

    Особенности развития творческих способностей детей старшего дошкольного возраста средствами приобщения к искусству. Этапы формирования творческой деятельности дошкольников. Развитие творческих способностей старших дошкольников на занятиях по лепке.

    курсовая работа , добавлен 19.07.2014

    Особенности социализации детей младшего школьного возраста. Реализация социально-педагогических условий развития творческих способностей детей в учреждениях дополнительного образования. Изобразительная деятельность как средство развития способностей.

    курсовая работа , добавлен 09.10.2014

    Особенности и основные условия и средства развития художественного творчества и личности детей дошкольного возраста. Методики развития творческого потенциала детей старшего дошкольного возраста путем использования занимательных занятий аппликацией.

    дипломная работа , добавлен 18.09.2008

    Психофизиологические особенности современных детей дошкольного возраста от 3 до 7 лет. Календарно-тематический план занятий по бумагопластике для старшего дошкольного возраста. Методика диагностики уровня развития творческих способностей дошкольников.

    дипломная работа , добавлен 15.05.2015

    Характерные особенности творческого воображения детей среднего и старшего дошкольного возраста, сравнительный анализ уровня его развития у детей разных возрастных групп. Разработка занятий по развитию творческого воображения с учетом возрастной специфики.

    курсовая работа , добавлен 29.04.2011

    Воспитание художественного вкуса у детей, эмоциональной отзывчивости на музыку. Психолого-педагогическая характеристика музыкальных способностей детей дошкольного возраста. Ритмический слух как средство развития музыкальных способностей дошкольников.

    курсовая работа , добавлен 06.01.2014

    Развитие воображения в дошкольном возрасте. Специфика дидактических игр. Педагогические рекомендации по развитию воображения детей старшего дошкольного возраста в дидактических играх.Диагностика развития воображения "Придумай игру" , "Заданные фигуры".